“我不是这些影片不好，”
王盛语气稍缓，但依旧坚定：“恰恰相反，它们都是各自领域的优秀代表。
只是想，当我们用‘最佳电影’这个标准去衡量的时候，我们是在寻找一部怎样的作品？
是一部艺术上无可指摘但曲高和寡的杰作？
是一部题材大胆但受众有限的勇者之作？
是一部类型创新但格局稍逊的尝试？
是一部充满希望但尚显稚嫩的新声？
还是一部商业巨大成功但艺术上可能存在妥协的娱乐大片？”
他抛出的问题，沉重地敲打在每一个港岛电影人的心上。
这正是困扰港岛电影多年的核心问题，也是困扰华语电影多年的核心问题，如何在商业与艺术、传统与创新、本土与更广阔市场之间找到平衡，拍出一部既叫好又叫座，又能代表港岛精神与工业水准的“最佳电影”。
王盛停顿了片刻，给众人消化的时间，然后才缓缓道，目光扫过台上五部影片的名字：“所以，如果一定要我选一部……
我认为，能够在这个艰难时刻，最大程度地团结观众，提振市场信心，展现港岛电影不屈不挠、不断创新精神，同时在技术层面实现突破，将港岛电影独有的娱乐精神发挥到极致，并且成功‘走出去’获得更广泛关注的影片——”
他刻意拉长了声音，全场寂静得仿佛能听到针地的声音。
“《功夫足球》，或许是当下这个节点，一个更具象征意义和现实意义的选择。”
他没有“艺术上最好”，而是强调了“象征意义”和“现实意义”，这个结论背后的逻辑清晰无比：在港片低谷期，需要的是《功夫足球》这样的强心针，而不是其他更具艺术性但可能更“众”的作品。
完，他对着话筒轻轻了声“谢谢”，然后将话筒交还给工作人员，从容地坐回了座位。
现场在短暂的死寂后，爆发出极其复杂的掌声。
有来自《功夫足球》剧组的兴奋欢呼，也有来自其他剧组和业内人士的礼貌性、甚至带着些许沉思和不服气的掌声。
他那口清晰的普通话，以及话语中毫不掩饰的直白分析与价值判断，在整个以粤语为主的会场里，显得格外突出，甚至有些刺耳，精准地触动了在场许多港岛电影人敏感而又复杂的神经。
王盛这番犀利而直接的点评，像一块巨石投入本就不平静的香江夜海，激起了千层浪。
他成功地借金像奖这个舞台，不仅点评了影片，更深刻地戳中了港岛电影、乃至华语电影的痛处，并清晰地亮出了他自己以及背后派系所推崇的以市场为导向、兼顾技术与类型创新的商业大片路线。
台上的吴雨森和梅艳芳对视一眼，都从对方眼中看到了复杂的神色。
曾矮子则摸了摸鼻子，感觉自己好像点燃了一个意想不到的火药桶。
信封，终于被打开。
“第21届港岛电影金像奖最佳电影是——”梅艳芳深吸一口气，念出了那个似乎已在许多人预料之中，却又因王盛一番话而显得格外沉重的名字：
“《功夫足球》！”
全场掌声雷动，聚光灯再次聚焦在周星星和《功夫足球》剧组身上。
他们欢呼着上台，但此刻的喜悦，似乎也掺杂了一丝被王盛“点破”后的微妙情绪。
王盛坐在台下，鼓着掌。
他知道，今晚之后，他在港岛电影圈的“恶人”形象恐怕要更加深入人心了。
但这正是他想要的效果——打破温吞的客气，用实力和话语权，重新定义游戏规则。
他用一口清晰的普通话，让所有人，包括那些可能听不懂粤语的内地观众和业内人士，都清晰地听到了他的声音，他的判断，以及他背后所代表的势不可挡的市场力量。
香江这一夜，注定有许多人难以入眠。