林默的意识，附着在那股由整个团队的“真实记忆”汇聚而成的精神洪流之上，以前所未有的速度，冲破了钟楼的层层壁垒，直达顶端。
钟楼的顶端，并非林默想象中的机械结构，而是一个纯白色的、空旷得令人心慌的圆形房间。
房间的角落里，一个蜷缩着的小小身影，瑟瑟发抖。
那是一个没有面孔的孩童，身体呈现出半透明的虚幻状态，仿佛随时都会消散。它的周围，环绕着无数支离破碎的世界片段，有华丽的宫殿、有奇幻的森林、有星际的战场……但所有的片段，都像是画坏了的草稿，充满了矛盾和不合逻辑的细节，然后又在下一秒坍塌成虚无。
这就是“空想家”的本体。这座“无貌之城”认知扭曲的核心。
它因为无法面对某个不堪回首的“真实”，所以创造了这个“空白”的世界来保护自己，并试图用自己“臆想”出来的、完美的、没有痛苦的“故事”，去覆盖和同化所有闯入者。
它感受到了林默意识的到来，那虚幻的身体抖动得更加厉害，周围那些臆想世界的碎片也变得更加狂暴，似乎想要将林默的意识撕碎。
但林末没有选择攻击。
他只是平静地，将那股承载了团队所有人记忆的精神洪流，在这个纯白的空间里，缓缓展开。
那不再是狂暴的洪流，而是如同一部宏大而壮丽的史诗电影，在“空想家”的面前，一幕幕地放映。
电影的开篇，是末世降临，三个人在小小的木筏上，为了半块面包而警惕地对峙。
紧接着，是黄沙遍地的第一层，他们在时噬者的追杀下狼狈逃窜，却在绝境中第一次懂得了配合。
血肉熔炉的进化与畸变，失落档案馆的知识与冰冷，忏悔教堂的虚伪与救赎……
一幕幕画面流转。
有王虎获得混沌之力后，像个孩子一样兴奋地展示自己砂锅大的拳头。
有顾知夏在战斗间隙，笨拙地为受伤的妹妹包扎伤口时，那不经意间流露出的温柔。
有顾念秋费尽心力，做出第一道发光料理时，那双比料理本身还要璀璨的、充满喜悦的眼睛。
有魏承为了一个数据模型，和凯洛斯、窃语者吵得不可开交的滑稽场面。
有高阳在绝望的废墟中，对着一群麻木的幸存者，许下“秩序必将重建”的承诺。
这些画面，并不总是光辉伟岸。有争吵，有迷茫，有恐惧，有自私的念头一闪而过，也有在关键时刻挺身而出的决绝。有成功，也有失败。有欢笑，也有泪水。
这才是“真实”的故事。它不完美，甚至充满了缺憾，但正因为这些缺憾，它才显得如此厚重，如此动人。
“空想家”停止了颤抖。
它那空洞的、没有五官的“脸”，转向了那部“史诗电影”。它第一次“看”到了比自己臆想中那些完美却苍白的世界，更精彩、更深刻的东西。
它的臆想是苍白的，因为它的故事里只有它自己。而林默团队的故事，充满了碰撞、交融、守护与背叛，每一个角色都如此鲜活。
那虚幻的身体，因为渴望去“看懂”这个故事，去“理解”这种它从未体验过的情感，而开始主动地、贪婪地，吸收起那股精神洪流。
它不再抗拒，反而像是找到了自己存在的意义。
林默明白了“收容”的真正含义。
对付模因这种纯粹的概念体，最有效的方式，从来都不是消灭。消灭一个“概念”，只会让它以另一种形式重生。
最有效的方式，是给予它一个“锚点”，一个“定义”，一个能让它从“无限的虚无”中，固化成一个“有限的存在”的坐标。
就像一个四处飘荡的幽灵，你给它一尊神像让它附身，它便从一个不可名状的恐怖，变成了一个有具体形象、有固定能力、可以被理解和应对的“神只”。
林默的团队故事，就是给予“空想家”的“神像”。
他缓缓地，向着那个没有面孔的孩童，伸出了自己的手。