她感到一阵熟悉的、面对新挑战时的兴奋战栗。这不再是简单地描绘眼睛所见的物体，而是要理解并再现一个完全不同物理法则下的视觉世界。
（内心暗语：挑战升级！但这正是创作的乐趣所在，不是吗？不断跳出舒适区，学习用新的‘语言’去描述新的‘风景’。）
她合上书，关掉纪录片，但脑海中那片幽蓝的世界却愈发清晰活跃。她走到画架前，没有上大画布，而是选了几张小尺寸的油画板。她想要先进行色彩和笔触的试验。
她挤出了一大堆各种深浅的蓝色（钴蓝、群青、普蓝、酞青蓝），以及一些用来调出深海紫色的玫瑰红、青莲色，还有必不可少的钛白和象牙黑。甚至，她还找出了一些模拟珠光效果的媒介剂。
（内心暗语：第一张小稿，试试表现那种从海面下潜，光线逐渐衰减的渐变。第二张，试试纯粹的深渊黑，点缀微弱的生物光。第三张，试试热液喷口附近那种暖黄、橘红与周围冷蓝的碰撞……）
她调好颜色，开始在小画板上肆意涂抹、刮擦、叠加。不再追求具体形象，只追求色彩关系、明暗过渡和那种湿润、流动的质感。她尝试用刮刀制造水流纹理，用喷溅法模拟浮游生物，用极薄的罩染表现光线的穿透……
（内心暗语：实验，大胆实验！允许自己‘画坏’，这些都不是作品，只是我的‘视觉笔记’和‘技术测试’！）
过程充满了意外和偶然效果。有些颜色混合后变得浑浊，被她刮掉重来；有些偶然的流淌痕迹却产生了意想不到的深邃感，被她保留下来。画室里弥漫着浓重的松节油气味，但她浑然不觉，完全沉浸在色彩与想象的深潜中。
（内心暗语：对！这个偶然得到的蓝紫色过渡，很有深海中层那种神秘感！这个用画刀侧锋刮出来的痕迹，有点像水流……虽然离理想还远，但方向好像找对了一点！）
当时近黄昏，她完成了三张充满实验性的小色稿。它们算不上完整的画，更像是探索途中采集的“矿石样本”，粗糙，但蕴含着可能的方向。
她看着这些色稿，虽然疲惫，但眼中闪着光。深海的大门，已经被她撬开了一条缝隙，里面吹出的风，寒冷、神秘，却让她无比向往。
（内心暗语：今天只是‘下潜’的第一天，深度有限，但至少触到了水温，看到了些模糊的影子。接下来的日子，需要更系统地研究，更耐心地试验。但没关系，我有的是时间，和满满的好奇心。）
她知道，关于深海的探索将是一场持久战，需要耐心地积累和研究。但这并不妨碍她同时进行冬日系列下一幅的构思。这种多线并行的状态，反而让她觉得创作生活更加立体和丰富。
（内心暗语：好了，今日‘深潜’侦察任务圆满完成！晚上可以放松一下，也许看看那本关于鸟类摄影的书，为《雀·趣》找找灵感？或者，就单纯地休息，让大脑消化今天吸收的这些蓝色信息。）
她清洗着画笔和调色板，感觉虽然身体有些疲惫，但精神却因为接触到全新的领域而异常活跃和充实。艺术的世界永远没有边界，每一次探索的结束，都是下一次更深远航程的开始。而她已经扬起了帆，准备好去邂逅下一片未知的、迷人的风景。