“宣传短片要突出‘童真’，”他对着镜头说，“不用精修画面，孩子脸上的汗水、道具上的小瑕疵，都是最真实的亮点。”
凌薇在排练厅搭建舞台布景，她用轻质木板做手绘展板，枫香树的枝桠上挂着真实的干枯枫树叶，槐叶枕小屋的窗户上贴着孩子们的手绘作品。
“舞台道具要‘可触摸’，”她对着工作人员说，“小观众上台时，能亲手拿起迷你槐叶、拓印板，感受真实的质感；星娱的舞台道具肯定是塑料仿制品，华丽却冰冷，哪有这种带着温度的手工道具。”
她还在舞台边缘，设置了“树叶信箱”，小观众可以写下自己的愿望，演出结束后，由小演员念出。
陆哲调试现场声效，他把之前收录的小镇声效和舞台剧音乐混合，小观众扮演“槐叶收集者”时，响起槐叶沙沙声；扮演“拓印小助手”时，触发拓印的敲打声。
“我还在声效里加了‘童声彩蛋’，”他对着耳机说，“小观众完成任务时，会听到夏晚晴用双语说‘你做得太棒了’，增加孩子的成就感。”
周曼对接巡演的剧院和票务，她推出“亲子套票+舞台剧周边”套餐，周边包括迷你树叶道具、小枫徽章、拓印体验包，让家长和孩子能带着“叶痕记忆”回家。
“咱们要让巡演不仅是一场演出，更是一次亲子文化体验，”她对着团队说，“比如演出结束后，设置‘道具体验区’，让孩子亲手试试舞台上的拓印板、迷你木梳。”
排练过程中，小演员们的互动充满了童趣。村里的小女孩（小枫扮演者）教欧洲华裔童星说中文“槐叶”，对方学得磕磕绊绊，引得全场大笑；夏晚晴带着小演员们练唱插曲，孩子们跑调的童声混在一起，却格外动人。
有次排练“枫香工坊”的场景，小演员不小心打翻了迷你木梳，张大爷的扮演者没有生气，反而笑着说：“没关系，咱们一起捡起来，就像在村里一样。”
可就在巡演即将启动时，周曼接到消息：星娱也推出了“同款儿童舞台剧”，邀请流量童星主演，舞台布景用豪华的LEd大屏，互动环节是“明星签名合影”，票价是主角团队的三倍。
“他们的舞台剧里，小观众只能远远看着明星，根本没有真实互动，”周曼翻着星娱的宣传稿，“有家长吐槽，孩子看完演出，只记得明星的脸，根本不知道剧情讲了什么。”
对比之下，岳川团队的舞台剧未演先火。欧洲各地的剧院门票预售量持续攀升，家长们纷纷留言：“这种能让孩子参与的舞台剧，才是真正的儿童剧”“想带着孩子体验拓印、收集槐叶，感受乡土的快乐”。
夏晚晴的舞台剧主题曲提前在欧洲儿童频道播出，很快成为热门儿歌，小观众们在社交媒体上分享自己学唱的视频。
舞台剧首演当天，欧洲某儿童剧院座无虚席。小观众们拿着树叶道具，兴奋地等待演出开始。
当小枫的扮演者走上舞台，唱起《童笔绘乡》时，全场小观众跟着拍手唱；互动环节，被邀请上台的孩子认真地完成任务，台下的小观众们纷纷为他们加油。
夏晚晴坐在舞台旁的乐队席里，抱着吉他，根据小观众的反应即兴调整旋律，琴声混着孩子们的笑声，格外治愈。
岳川坐在观众席的后排，看着眼前的一切，突然想起最初在古枫村写的第一首儿童诗。他拿出笔记本，开始构思舞台剧的续集，想把巡演中收集到的小观众故事写进去，让小枫的奇遇继续在欧洲的舞台上上演。
这时，安娜的助理匆匆走来，递上一份文件：“岳先生，欧洲儿童艺术节的组委会发来邀请，想让《小枫的叶痕奇遇记》作为艺术节的开幕演出，还希望你们团队能在艺术节上举办‘叶痕乡土文化工作坊’，教孩子们做拓印、唱乡韵儿歌。”
岳川接过文件，抬头看向舞台，小枫的扮演者正和小观众们一起合唱，阳光透过剧院的窗户，落在舞台上的枫树叶道具上，泛着温暖的光。