阳光明媚的一天，欧洲儿童艺术节的邀请函静静地躺在舞台侧台的道具箱子里，散发着淡淡的墨香。而此时此刻，夏晚晴正在忙碌地指挥着一群可爱的小演员们排练舞台剧的合唱部分。
突然，一阵急促的脚步声打破了现场的宁静。原来是艺术节组委会的负责人马克急匆匆地走了过来，他的手中紧紧握着一份厚厚的活动策划方案。走到夏晚晴面前时，马克已经气喘吁吁，但脸上却洋溢着兴奋与激动之情。
夏老师！告诉你一个好消息啊！《小枫的叶痕奇遇记》这部剧太受欢迎啦！所有门票都被抢购一空呢！而且听那些来看演出的家长和小朋友们说，他们简直喜欢得不得了！所以……我跟其他工作人员商量后决定，要在这次艺术节期间再加办一场特别的活动——叶痕亲子音乐节！这样一来，可以让更多的家庭感受到叶痕带来的欢乐哟~
马克一边说着，一边将那份沉甸甸的策划案递给了夏晚晴，并详细介绍起这个新活动的具体安排来。
原来，所谓的叶痕亲子音乐节就是希望通过组织一系列有趣味性和互动性的音乐活动，让家长们能够陪伴自己的孩子共同参与其中，享受一段充满温馨与快乐的时光。
例如，大家可以一起唱起具有浓郁乡土气息的韵味儿歌；还能动手制作各种精美的音乐手工艺品等等。总之，一切都是围绕着如何让每个家庭成员都能沉浸于美妙的音乐世界之中展开设计的。
岳川指尖划过策划案上的“亲子互动”字样，脑海里立刻浮现出前世“亲子音乐节+手工工坊”的爆款逻辑——以音乐为核心，串联手工、游戏、合唱等多元体验，让家长和孩子在共同参与中感受文化温度。
“可以，”他当即敲定，“音乐节分‘乡韵演唱’‘音乐手工’‘亲子合唱’三个板块，夏晚晴负责演唱环节，唱双语版插曲，还会现场教家长和孩子唱《童笔绘乡》；
我来设计音乐手工内容，比如用树叶做简易乐器、用蜡笔给乐谱涂色；林野拍音乐节宣传短片，用舞台剧花絮和亲子互动预演画面；凌薇设计场地布置，用手绘的树叶灯笼、枫香木装饰舞台，手工区摆上糙纸和自然材料；
陆哲调试现场声效，手工区播放轻柔的乡韵背景音乐，演唱区用3d环绕声，让歌声充满整个场地。”
这话看似是对接艺术节需求的临场构思，实则复刻前世亲子音乐节的成熟框架——他清楚记得前世某亲子Ip如何通过“演唱+手工+合唱”的组合提升家庭参与感，这些细节将直接套用在项目中。
夏晚晴立刻停下排练，拿出乐谱本：“我把《槐香谣》《小镇小日子》改编成亲子合唱版，”她笑着说，“加入拍手、跺脚的互动节拍，比如唱‘槐叶黄，枕中香’时，家长拍腿，孩子拍手；
还会在演唱环节设置‘点歌互动’，让家庭上台点唱，我现场伴奏，甚至可以即兴把他们的亲子故事编进歌词里。”
她还计划在音乐手工区加“乐器合奏”环节，教孩子们用自制的树叶乐器，跟着她的吉他一起演奏简单的旋律。
“这样既能让音乐节充满乐趣，又能让家长和孩子感受到音乐创作的快乐”——这既坚守了她音乐人的核心职能，又让音乐成为音乐节的“核心纽带”，不是“单向表演”，而是驱动亲子共情的关键。
岳川坐在手工区的筹备现场，测试树叶乐器的制作流程。他用枫树叶、槐树叶搭配细麻绳，做成简易的“树叶哨”，用松果和树枝做成“沙锤”，确保孩子能轻松完成。
“手工教程要简单易懂，”他对着工作人员说，“比如树叶哨，只要把树叶对折，夹在指间吹气就能发声，不用复杂步骤；星娱要是做这种手工，肯定会用塑料材料，搞成精致的玩具，哪有这种自然材料的真实质感。”
林野扛着相机，在排练厅和音乐节场地之间奔波。他拍夏晚晴教小演员唱亲子合唱版插曲，拍家长带着孩子预演手工制作，拍凌薇布置场地时挂树叶灯笼的画面。
“宣传短片要突出‘亲子温情’，”他对着镜头说，“不用精修画面，家长帮孩子擦颜料的瞬间、孩子拿着自制乐器大笑的模样，都是最好的宣传点。”