他让李娟饰演自己，在《拓痕韵》里加了段拓印的动作戏——李娟拿着爷爷的旧拓板，在糙纸上轻轻敲打，唱腔随着动作起伏，“枫香纸，铺得平，鬃刷轻，拓痕明，祖祖辈辈的名，刻在心里的情”。
林野的相机特写她的手，老茧与拓板摩擦，颜料沾在指尖，比任何特效都动人。
夏晚晴的童声伴唱团也排练得有模有样。
孩子们穿着简单的红棉袄，站在舞台两侧，用童谣呼应戏文：“槐叶黄，枕中香，枫叶红，拓痕长”。
她把市集上收集的童声笑声编进间奏，让戏曲既有岁月的厚重，又有童真的鲜活。
陆哲把这些声音和枫香树的风声混在一起，做成“戏韵声景”，排练时悄悄播放，让演员们更快代入情绪。
公演当天，古枫村的晒谷场挤满了人，周边村落的村民也赶了来，旧板凳坐满了，就站在雪地里看。
舞台后的枫香树挂着红灯笼，雪还没化完，红灯笼的影子落在雪地上，像撒了一把朱砂。
开场曲响起，夏晚晴用竹笛吹出《叶影随行》的旋律，孩子们的童声伴唱轻轻响起，台下立刻安静下来。
第一折《槐枕韵》，王奶奶穿着绣着槐叶的蓝布衫，唱着做槐叶枕的故事，“晒三遍，捶三遍，针脚密，情意绵”，唱腔沙哑却真挚，台下有老人跟着轻轻哼唱。
第二折《枫香韵》，张大爷拎着旧竹篮，唱到“枫叶藏胸前，乡愁记心间”时，台下突然有人喊：“张大爷，我也是古枫村后人！”声音带着哽咽，张大爷对着那人挥挥手，眼里满是泪光。
第三折《拓痕韵》，李娟的拓印动作与唱腔完美契合，当她拓出“古枫溪村”四个字时，台下响起雷鸣般的掌声。
林野的相机捕捉着这一切：雪地里踮脚看戏的孩子、抹眼泪的老人、跟着唱腔打节拍的村民，还有夏晚晴在后台拉二胡时专注的眼神。
陆哲的录音设备录下了完整的戏文、掌声、村民的抽泣声，甚至还有雪落在灯笼上的“簌簌”声。
星娱的“乡土戏曲直播夜”却遭遇滑铁卢——网友吐槽“明星演得像游客，根本没有乡土味”“摇滚版枫溪调毁了传统”“戏服亮片晃眼，看着像演唱会，不像戏曲”，直播热度很快被古枫村的公演现场片段超越，不少网友留言：“想去古枫村看真戏，听真乡音”。
公演结束时，夕阳落在枫香树上，红灯笼的影子拉长，夏晚晴抱着吉他，和老人们一起哼起了“枫溪调”的尾声，孩子们围在周围，跟着拍手。
岳川看着台上的村民演员，看着台下满脸笑意的观众，心里想着：戏曲的生命力从不在华丽的包装，而在真实的故事、地道的乡音、不变的人情。
周曼接到省文旅厅的电话，说想把《叶痕三韵》纳入“全省传统戏曲巡演”，还想邀请团队把更多乡土故事改编成戏曲。
岳川点点头，转头看向夏晚晴，她正和孩子们一起，把刚拓印的枫树叶分给观众，每片树叶上都写着一句戏文：“叶痕藏乡韵，戏腔传根脉”。
雪地里，一片枫树叶缓缓飘落，落在岳川的手背上，带着雪的凉意和枫香的温润。
林野的相机还在运转，拍下最后一缕阳光落在舞台上的画面，陆哲的录音笔里，还在循环着那质朴的戏腔和孩子们的笑声，像在诉说着：最动人的文娱，从来都藏在真实的岁月里，藏在代代相传的乡音里。