【第二阶段主线任务：“跨界影视，打造现象级Ip”
任务周期：18个月
核心目标：
1. 影视项目落地：推进《三国》电视剧拍摄（确保2026年q1播出），启动《红楼梦》影视化筹备（完成剧本改编+制作团队组建），两部作品需达成“文化传播度A级”（海外播放量破亿+非遗元素植入≥3种）；
2. 资源整合：利用“影视投资决策权”，整合3家以上顶级影视公司资源（含服化道、特效团队），建立“文化Ip开发标准”（避免改编乱象）；
3. 音乐影视联动：为《三国》《红楼梦》创作专属oSt，其中《三国》oSt需实现“亚洲同步发行”，《红楼梦》oSt需融入昆曲、苏绣等非遗元素，推动“音乐+影视+非遗”跨界传播；
任务奖励：声望值点，“蓝星古典文化传播先锋”称号，解锁“非遗资源库”（可调用全国非遗大师资源参与项目），《红楼梦》完整版原着（系统独家修复版）；】
苏澈看着任务要求，心里的蓝图逐渐清晰——第一阶段是用音乐“声震乐坛”，第二阶段就是用影视“扎根文化”，把《三国》的英雄气、《红楼梦》的雅致韵，通过更具象的影像传递出去，再结合音乐和非遗，形成“文化Ip矩阵”。他抬头看向团队，发现每个人都眼神发亮：李然已经在笔记本上写“《红楼梦》琵琶曲创作思路”，夏沫在琢磨“红楼人物主题曲歌词方向”，陈阳甚至开始查“唐代乐舞在影视中的呈现方式”。
“看来大家都有方向了。”苏澈合上《三国》剧本，语气里满是坚定，“《三国》是我们跨界影视的第一步，必须把历史细节做扎实，从盔甲的纹样到乐器的音色，一点都不能错；《红楼梦》是更大的挑战，不仅要还原原着的美，还要让现代观众看懂、喜欢，比如用oSt把‘葬花吟’的意境唱出来，用服化道把苏绣、缂丝的美展现出来——这才是‘文化复兴者’该做的事。”
周明远站起身，拍了拍苏澈的肩膀：“协会会全力支持你！你要是需要历史专家，我立刻联系故宫博物院的老朋友；要是需要非遗资源，文化部门那边我去沟通——咱们要让蓝星知道，好的文化Ip，不是靠流量堆出来的，是靠用心打磨出来的！”
当天下午，苏澈就带着《红楼梦》大纲和《三国》剧本，去了西安文物局——之前演唱会合作时，局长曾说“愿意为文化项目提供文物参考”。看到大纲里“大观园建筑参考唐代格局”的建议，局长立刻找来《唐代园林志》，指着里面的图纸说：“你看这个‘曲水流觞’的设计，完全可以用在大观园的沁芳闸，再配上唐代的编钟，既能还原历史，又有艺术感！”他还承诺，会协调陕西历史博物馆，提供“汉代编钟复制品”用于《三国》oSt的录制，确保音色的真实性。
回到工作室时，天色已暗，瓷坊的灯还亮着——老师傅听说要拍《红楼梦》，特意烧制了一批“金陵十二钗”主题的迷你瓷偶，每个瓷偶的衣服纹样都参考了不同的非遗工艺：林黛玉的瓷偶穿苏绣，薛宝钗的穿缂丝，王熙凤的穿云锦。“这些瓷偶要是能放在影视里当道具，肯定好看！”老师傅举着瓷偶，眼里满是期待。
苏澈接过瓷偶，指尖触到细腻的瓷面，突然想起系统光膜最后闪过的一句话：“‘文化复兴’从不是一人之事，是无数人用热爱与坚守，共同织就的网。”他看着窗外——工作室的灯光与瓷坊的灯光交织，远处的老街上传来孩子们唱《青花瓷》的声音，淡蓝色的系统光膜在他眼前悄然闪过，“文化复兴者”的称号在光晕中静静闪烁，像一颗守护文化的星。
他知道，第二阶段的任务比第一阶段更艰巨，要面对影视行业的复杂规则，要平衡文化还原与商业价值，还要让海外观众接受东方古典Ip。但看着团队忙碌的身影，看着老师傅烧制的瓷偶，看着历史专家送来的资料，他心里只有一个念头：不管多难，都要把《三国》《红楼梦》做好，让蓝星的人知道，中华文化不仅有《青花瓷》的雅致、《将进酒》的豪情，还有《红楼梦》的细腻、《三国》的壮阔——而这些，都值得被全世界看见。