12 岁的露西选择用 “点画 + 文字” 的方式，记录沃伦长老讲的 “祖先迁徙故事”。她先用点画绘制出迁徙路线图，然后在旁边用简单的文字写下故事的内容：“我们的祖先从很远的地方来，他们走过红色的土地，喝过白色的河水，最后来到这里，建立了我们的家。” 露西的作品展出后，沃伦长老特意找到她，对她说：“你把我们的故事记录得很好，以后要继续记录，让更多人知道我们的历史。”
10 岁的男孩汤姆则用录音的方式，记录了迪吉里杜管的声音。他跟着沃伦长老学习演奏简单的旋律，然后用录音笔把自己的演奏录下来，还在录音里加了自己的解说：“这是我制作的迪吉里杜管，它的声音像大地在说话，我喜欢这个声音。”
“文化记录计划” 不仅让孩子们更深入地了解原住民文化，还培养了他们的 “文化自豪感”。露西说：“以前我觉得原住民文化没什么特别的，现在我知道我们的文化很有趣，我想把它告诉我的朋友。”
为了让原住民文化获得更广泛的关注，“晚星艺术基金” 与澳大利亚国家博物馆合作，在墨尔本举办 “大地的印记 —— 原住民艺术展”。这场展览不仅展出了文化保护中心学员的点画作品、迪吉里杜管，还展示了原住民的传统服饰、工具、部落故事集，成为墨尔本年度 “最受关注的文化展览” 之一，也让原住民文化通过博物馆的平台，走向了全球。
“大地的印记” 展览的设计，注重 “沉浸式体验”，让观众不仅能 “看” 文化，还能 “听” 文化、“触” 文化、“参与” 文化。展览分为 “土地与祖先”“技艺与传承”“年轻与未来” 三个展区：
“土地与祖先” 展区，通过全息投影的方式，还原原住民祖先迁徙的场景，配合迪吉里杜管的低沉声音，让观众仿佛 “置身于古老的澳洲大地”；展区还陈列着原住民传统的 “寻食工具”，如用木头制成的矛、用树皮制成的篮筐，观众可以近距离观察这些工具的细节，感受原住民与自然共生的智慧。
“技艺与传承” 展区，重点展出文化保护中心学员的作品 —— 既有沃伦长老指导的传统点画，也有年轻人结合现代元素创作的点画；既有完整的迪吉里杜管，也有制作过程中的半成品，旁边还播放着学员制作迪吉里杜管的视频，让观众了解技艺的传承过程。展区还设置了 “点画体验区”，观众可以在原住民学员的指导下，尝试用点画绘制简单的图案，感受点画的魅力。
“年轻与未来” 展区，展出的是夏令营孩子们的 “文化记录作品”，包括点画、录音、文字手册，旁边还设置了 “留言墙”，观众可以写下自己对原住民文化的感受和祝福。不少孩子的作品旁边，还贴着他们的照片和感言，比如露西的作品旁写着：“我想成为原住民文化的小使者，把我们的故事告诉更多人。”
“大地的印记” 展览开幕当天，就吸引了 3000 多名观众，其中既有墨尔本的市民、游客，也有澳大利亚的文化官员、国际博物馆的代表。澳大利亚文化部长在参观展览时说：“这场展览让我们看到了原住民文化的魅力与活力，也让我们意识到，保护原住民文化是我们每个人的责任。晚星基金与原住民社区的合作模式，为文化保护提供了很好的范例。”
展览还吸引了国际媒体的关注，《纽约时报》《泰晤士报》都对展览进行了报道，称其 “让世界看到了澳洲原住民文化的独特价值”。国际博物馆协会还邀请文化保护中心的学员，前往法国、美国的博物馆举办 “小型原住民艺术展”，让原住民文化真正 “走向世界”。
对于原住民社区来说，这场展览的意义更是非凡。沃伦长老看着自己学员的作品在国家博物馆展出，激动地说：“我从来没想过，我们的点画、我们的迪吉里杜管能走进这么大的博物馆，能被这么多人看到。这让我们知道，我们的文化是有价值的，是值得被保护、被传播的。”
当 “大地的印记” 展览参观人数突破 10 万人次，文化保护中心的学员从最初的 20 人增加到 150 人，澳大利亚政府授予 “晚星艺术基金”“最佳跨文化公益项目” 称号时，林晚星正在文化保护中心参加 “点画成果展”—— 看着年轻人用点画记录的社区故事，听着孩子们演奏的迪吉里杜管旋律，她的脑海里响起了系统的提示音：
【检测到宿主主导的 “晚星艺术基金” 澳洲站项目取得显着成效，成功守护原住民传统技艺，推动原住民文化全球传播，获得澳大利亚政府、文化组织及国际博物馆协会高度认可，触发 “澳洲公益项目成功” 奖励。】
【获得奖励：爱意值
点（来自澳大利亚政府 “最佳跨文化公益项目” 表彰、澳大利亚国家博物馆合作认可、国际博物馆协会文化传播贡献肯定）。当前剩余生命值：1909 天 5 小时（此前 1871 天 5 小时 + 38 天 = 1909 天 5 小时）。】
【解锁新任务：【1 年内，发起 “全球原住民文化保护联盟”，联合澳大利亚、加拿大、新西兰等 8 个国家的原住民文化保护组织与公益机构，建立 “原住民文化数据库”，收录传统技艺、部落故事、语言音频等资源；同时，在联盟框架下开展 “原住民青年文化交流计划”，组织各国原住民青年互访学习，促进跨地域原住民文化对话与合作】，任务奖励：积分
点、爱意值
点，解锁 “联合国教科文组织非物质文化遗产保护合作权限”（可参与全球非物质文化遗产申报与保护项目）。】
林晚星站在 “点画成果展” 的展厅中央，看着沃伦长老正带着一群孩子，讲解一幅描绘 “部落丰收仪式” 的点画作品 —— 孩子们围在长老身边，眼神里满是好奇与向往，偶尔有人举手提问 “这个黄色的点代表什么”“祖先们丰收时会唱歌吗”，长老耐心地一一解答，声音里满是欣慰。这一刻，林晚星忽然明白，跨文化公益的真正价值，从来不是 “给予”，而是 “唤醒”—— 唤醒原住民社区对自身文化的自信，唤醒年轻人传承文化的热情，也唤醒更多人对文化多样性的尊重。
“以前总觉得，公益是‘我们帮助他们’，但现在发现，是‘他们教会我们更多’。” 林晚星对陈曦说，“沃伦长老让我们知道，文化保护不是‘把传统封存在博物馆里’，而是让它‘活在当下，传给未来’；利亚姆、艾米这些年轻人让我们看到，只要给他们机会，他们就能成为文化传承的中坚力量。这种相互成就的过程，比任何奖励都更有意义。”
陈曦深有感触地点点头：“还记得项目刚启动时，有个澳大利亚的文化学者质疑我们‘外来机构不懂原住民文化，只会好心办坏事’。但现在，他主动联系我们，想加入‘全球原住民文化保护联盟’，还说我们的合作模式‘为跨文化公益树立了标杆’。这种转变，就是对项目最大的肯定。”
此次澳洲项目的成功，也让 “晚星艺术基金” 的跨文化公益模式更加成熟。从最初的 “倾听需求”，到 “原住民主导、基金赋能” 的合作框架，再到 “技艺传承 + 青少年培养 + 全球传播” 的完整生态，基金形成了一套可复制、可推广的 “文化保护公益方法论”。这套方法论不仅适用于原住民文化保护，还能为其他濒危文化的守护提供参考 —— 比如接下来计划启动的 “非洲部落音乐保护项目”“南美洲土着编织技艺传承项目”，都将借鉴澳洲项目的经验，以 “当地社区为主导”，深度融入当地文化语境。
对于林晚星而言，解锁的新任务 “全球原住民文化保护联盟”，更是将公益视野推向了 “全球文化多样性保护” 的高度。“原住民文化是人类文明的‘活化石’，每一种原住民文化的消失，都是人类文明的损失。” 林晚星在基金全球战略会议上说，“‘全球原住民文化保护联盟’的核心，不是‘统一保护标准’，而是‘搭建交流平台’—— 让各国原住民社区分享保护经验，让传统技艺在跨地域对话中焕发新活力，让更多人意识到，守护原住民文化，就是守护人类共同的文化遗产。”
会议结束后，林晚星收到了沃伦长老发来的消息，附件里是一张照片 —— 利亚姆正带着社区的年轻人，在墨尔本的街头举办 “迪吉里杜管街头演奏会”，周围围满了观众，有人跟着旋律轻轻摇晃，有人拿出手机录制视频；消息里写着：“谢谢你，晚星。现在，我们的‘大地之声’，能被更多人听到了。”
林晚星看着照片，嘴角露出了微笑。她回复道：“这不是我的功劳，是你们自己的坚持与热爱。未来，我们还要一起，让更多‘大地之声’传遍世界。”
窗外，墨尔本的夕阳正缓缓落下，金色的余晖洒在文化保护中心的桉树皮屋顶上，与墙面的点画图案交相辉映，仿佛一幅流动的原住民艺术画卷。林晚星知道，这场守护文化的公益之旅，还有很长的路要走，但只要每一步都走得扎实、走得尊重，就能让更多濒危文化重新焕发生机，而她的生命价值，也将在这一次次的文化守护中，得到更深远、更厚重的升华。