逆影画廊的“共情透镜”刚刚稳定下来，新的异常报告接踵而至。这次的问题出现在城市音乐厅，却以一种分裂的方式呈现——同一场演出，不同的听众竟然听到了完全不同的音乐。
着名指挥家李云迪的助理打来紧急电话，声音几乎带着哭腔：“今晚是李大师的告别演出，可音乐厅里……闹鬼了！上半场演奏贝多芬的《英雄交响曲》，有人听到的是进行曲，有人听到的是摇篮曲，还有人信誓旦旦地说演奏的是爵士乐！”
苏晓在电话这边已经捂住了耳朵：“太多矛盾的‘声音’了……像是有无数个乐团在同时演奏不同的曲子！”
陈默通过守望者协议感知音乐厅方向，发现了一个独特的“分裂信标”。这个信标不像之前的那些试图覆盖或扭曲现实，而是在制造认知的分裂——它将同一个现实，折射出无数个不同的版本。
团队赶到音乐厅时，演出已经中断。观众席上一片混乱，人们争执着刚才听到的究竟是什么音乐。更令人不安的是，这种分裂正在从听觉向其他感官蔓延——有人看到指挥家的动作变得缓慢如舞蹈，有人却觉得他的动作快得产生了残影。
“是‘感知裂变’信标，”安墨快速分析着数据，“它来自一个量子叠加态是常态的维度。在那里，所有可能性同时存在，直到被观察才坍缩为一种现实。这个信标正在将这种特性强加给我们这个宇宙的局部区域。”
在音乐厅的音响控制室内，他们找到了信标的载体——一个古老的节拍器。它左右摆动着，但仔细看去，它的摆锤在某个瞬间似乎会分裂成数个虚影，每个虚影都以不同的节奏摆动。
“不能关闭它，”音响工程师脸色苍白地说，“我们试过了，每次尝试关闭，音乐厅里的分裂现象就会加剧。有人甚至开始看到多个重叠的现实！”
陈默仔细观察着节拍器，发现它的分裂并非完全随机。每一次摆锤分裂，都对应着观众席上某个人强烈的情绪波动或固执的期待。
“它在回应听众的潜意识，”苏晓感知到了其中的关联，“那些坚信自己听到爵士乐的人，内心其实渴望着自由与即兴；而听到摇篮曲的人，可能正承受着巨大的压力，渴望安宁。”
张弛试着靠近节拍器，立刻感到头晕目眩：“我感觉自己同时想往前冲又想往后退！”
就在团队束手无策时，陈默注意到了指挥家李云迪。这位白发苍苍的音乐家虽然面色凝重，却依然保持着令人惊讶的镇定。更奇特的是，以他为中心，周围一小片区域的分裂现象明显较弱。
“李大师，”陈默走上前，“您似乎没有受到太大影响？”
老指挥家微微一笑，指了指自己的心脏：“六十年的指挥生涯教会我一件事——真正的音乐不在乐器里，也不在乐谱上，在这里。当我指挥时，我聆听的是音乐的本质，而不是它的表象。”
这句话如同闪电般击中了陈默。他立刻对安墨说：“分析李大师周围的能量场！他可能无意中找到了对抗分裂的方法！”
安墨的扫描结果显示，李云迪身上散发着一种罕见的“统合频率”。这种频率并非强行压制分裂，而是以一种更高层次的秩序，包容并统一了那些分裂的可能性。
“我们需要放大这种频率，”陈默做出决定，“苏晓，你能捕捉并复制这种‘统合’的特质吗？”
苏晓闭上眼睛，全力感知着老指挥家身上那种独特的波动。那是一种深沉的、如同大地般稳定的共鸣，它不否认差异，却能在差异之上建立和谐。