与此同时，顾星晚也没有停下设计的脚步。经过设计展的历练和这段时间的沉淀，她对苏绣与苗绣的融合有了更深的理解，开始尝试突破之前的设计风格，探索更多元的融合方式。她不再局限于传统的纹样，而是从自然万物中汲取灵感，将山间的草木、林间的飞鸟、水中的游鱼等元素融入设计，用苏绣的细腻勾勒轮廓，有苗绣的灵动填充细节，让作品更具生命力。
一次，顾星晚跟着苏曼卿去苗寨采风，希望能从原汁原味的苗绣文化中寻找新的灵感。苗寨依山而建，青瓦木屋错落有致，山间云雾缭绕，溪水潺潺流淌，民风淳朴热情。当地的苗族妇女大多擅长苗绣，她们的绣品色彩艳丽，纹样夸张灵动，充满了浓郁的民族特色，无论是服饰上的花纹，还是日常使用的背扇、手帕，都绣满了精美的图案，每一幅绣品都藏着苗族人民对生活的热爱和对自然的敬畏。
顾星晚沉浸在这样的氛围中，眼里满是惊喜，她仔细观察着每一件绣品的纹样和针法，不时向当地的老人请教，了解不同纹样背后的寓意和技法特点。她发现，苗族的挑花绣技法十分独特，通过经纬线的交错搭配，能绣出立体感极强的图案，而且色彩搭配大胆鲜明，极具视觉冲击力。她心里生出一个想法，或许可以将苗绣的挑花绣与苏绣的乱针绣结合起来，打造出更具层次感和时尚感的设计。
在苗寨的几天里，顾星晚每天都早早出门，穿梭在寨子里的各个角落，收集灵感，记录下看到的纹样和针法，晚上回到住处，就迫不及待地整理思路，在本子上画出初步的设计草图。苏曼卿看着她投入的样子，笑着说：“苗寨的文化底蕴深厚，苗绣的技法和纹样都有着独特的魅力，好好汲取这里的养分，相信你能做出更出色的作品。”顾星晚点点头，眼里满是坚定，这次采风让她收获颇丰，不仅见识到了更纯粹的苗绣文化，也为后续的设计积累了大量素材。
回到工作室后，顾星晚便全身心投入到新系列的设计中。她以苗寨的自然风光为主题，设计了一组名为“溪山行旅”的服装系列，共五款成衣，分别对应山间晨雾、溪边草木、林间飞鸟、崖上繁花、谷中流泉五种景致。在技法融合上，她大胆尝试，将苗绣的挑花绣、辫绣与苏绣的乱针绣、虚实针结合，色彩上既保留了苗绣的鲜明艳丽，又融入了苏绣的淡雅柔和，让整体风格既有民族特色，又不失现代时尚感。
其中一款长款风衣，顾星晚以山间晨雾为灵感，衣身主体采用苏绣的乱针绣，以浅灰、米白等淡雅色调为主，勾勒出云雾缭绕的朦胧意境，边缘处则用苗绣的挑花绣绣出细密的草木纹路，色彩渐变自然，既有云雾的轻柔，又有草木的生机，整体给人一种清新雅致又不失大气的感觉。另一款连衣裙，以溪边草木为元素，领口和裙摆用苏绣的平针绣出舒展的枝叶，腰间则用苗绣的辫绣绣出灵动的溪水波纹，搭配清新的绿色和浅蓝色调，透着满满的活力与温柔。
林溪看着顾星晚画的设计草图，眼里满是赞叹：“顾老师，这个系列的设计太惊艳了，把苗寨的自然风光融入其中，技法融合也很有创意，一定能受到大家的喜欢。”顾星晚笑着说：“这次去苗寨采风收获很大，当地的苗绣文化给了我很多启发，希望通过这个系列，能让大家感受到自然与非遗结合的独特魅力。”接下来的日子里，顾星晚便开始着手制作成衣，从面料挑选到丝线搭配，再到绣纹制作，每一个环节都精益求精。
面料方面，她选用了透气性好、质感柔软的棉麻混纺面料和轻薄飘逸的真丝面料，既能展现绣纹的质感，又能保证穿着的舒适度。丝线的选择上，她搭配了多种色彩，既有鲜艳的朱红、明黄、宝蓝，也有淡雅的浅绿、浅粉、米白，通过色彩的碰撞与融合，营造出丰富的视觉效果。在绣制过程中，她遇到了不少难题，比如苗绣挑花绣与苏绣乱针绣的衔接不够自然，色彩搭配略显突兀等，但她没有气馁，一次次调整针法和色彩，反复试绣，直到达到满意的效果。
苏曼卿也一直陪伴在她身边，在技法和设计上给予她指导。看到顾星晚为了调整一处衔接纹样反复尝试，苏曼卿忍不住说道：“两种不同风格的技法融合，本就需要不断打磨，你不用急于求成，静下心来慢慢调整，每一次尝试都是一次进步。”顾星晚点点头，深吸一口气，重新拿起绣花针，耐心地调整针脚，一点点完善绣纹。经过无数次的修改和打磨，第一款风衣的绣纹终于完成，衣身上的云雾与草木交织在一起，意境悠远，技法衔接自然，色彩和谐统一，顾星晚看着成品，心里满是成就感。
就在“溪山行旅”系列即将完成的时候，顾星晚接到了一个重要的邀请，国内知名的时尚周向她发出了参展邀请，希望她能带着新系列作品登上时尚周的舞台。接到邀请的那一刻，顾星晚既惊喜又紧张，时尚周是国内顶尖的时尚盛会，能在那里展示作品，对她来说是莫大的认可，也是一个让更多人了界非遗服装设计的好机会，但同时，她也担心自己的作品能否在众多优秀设计中脱颖而出，能否得到时尚界人士的认可。
苏曼卿得知消息后，由衷地为她感到高兴，鼓励道：“这是一个难得的机会，你的作品很有特色，既有文化底蕴，又有设计巧思，完全有能力登上这个舞台。不要紧张，拿出你的自信，把非遗技艺的魅力展现出来，相信你一定能做好。”林溪也激动地说：“顾老师，你一定可以的，我们都相信你，我会好好帮你，一起把作品完善好，争取在时尚周上大放异彩。”
在苏曼卿和林溪的鼓励下，顾星晚渐渐放下了心里的紧张，坚定了参展的决心。她加快了制作进度，同时对已完成的作品进行细致的打磨，不放过任何一个细节。为了让作品呈现出更好的效果，她特意邀请了专业的造型师，为每款服装搭配合适的妆容和配饰，力求在展示服装本身魅力的同时，营造出完整的视觉效果。
在筹备时尚周的日子里，工作室里的每个人都忙得不可开交，顾星晚负责最后的绣纹完善和服装调整，苏曼卿把控整体风格和细节质量，林溪则帮忙整理服装、搭配配饰，大家分工明确，齐心协力，朝着同一个目标努力。每天从清晨到深夜，工作室里的灯光总是亮着，绣花针穿梭的声音、布料摩擦的声音交织在一起，汇成了一首忙碌而充满希望的乐章。
有好几次，顾星晚忙到深夜，指尖早已酸痛不已，眼睛也因为长时间专注而布满红血丝，但看着渐渐完善的作品，她就充满了动力。林溪看着她疲惫的样子，心疼地说：“顾老师，你别太累了，注意休息，不然身体会吃不消的。”顾星晚笑着摇摇头：“没事，现在正是关键时候，多付出一点，作品就能更完美一点，能在时尚周上好好展示非遗技艺，再累也值得。”
经过一个多月的紧张筹备，“溪山行旅”系列终于全部完成。五款成衣各具特色，却又有着统一的主题风格，每一件作品都融入了苏绣与苗绣的精华，既展现了非遗技艺的深厚底蕴，又彰显了现代时尚的独特魅力。在出发去时尚周举办地的前一天，大家把所有作品仔细检查了一遍，确认没有任何问题后，才小心翼翼地打包好，带着满满的期待，踏上了前往时尚周的旅程。
时尚周现场人声鼎沸，汇聚了国内外众多知名设计师、模特、时尚博主和媒体记者，各式风格的服装琳琅满目，时尚氛围十分浓厚。顾星晚的展位虽然不算最大，但布置得简约而有特色，以原木色展架搭配淡雅的绿植，将五款“溪山行旅”系列服装依次陈列，刚一布置好，就吸引了不少人的目光。
走秀开始前，不少时尚界人士和媒体记者来到展位前，观赏着展出的服装，不时发出赞叹声。一位资深时尚评论家在看到那款晨雾主题的风衣时，驻足良久，细细抚摸着衣身上的绣纹，语气里满是赞赏：“这款设计太有韵味了，将传统非遗技艺与现代时尚完美融合，绣纹细腻灵动，意境悠远，既有东方文化的独特魅力，又符合国际时尚审美，很有水准。”
顾星晚上前，向他详细介绍了作品的设计理念和技法特色：“这款风衣融合了苏绣的乱针绣和苗绣的挑花绣，以山间晨雾为灵感，通过淡雅的色彩和细腻的针脚，展现云雾缭绕的朦胧之美，希望能让大家感受到自然与非遗结合的独特魅力。”评论家听得十分认真，频频点头：“你的设计理念很新颖，技法运用也很娴熟，非遗技艺在你的手中焕发了新的生机，值得肯定。”
走秀环节终于到来，当第一位模特穿着晨雾主题的风衣缓缓走上t台时，全场瞬间安静了下来，所有人的目光都聚焦在模特身上。风衣的版型简约大气，衣身上的云雾绣纹在灯光下若隐若现，搭配淡雅的妆容和简约的配饰，尽显优雅气质，既有传统韵味，又不失现代时尚感。随着模特一步步前行，绣纹的细节渐渐清晰，台下响起了阵阵轻声的赞叹。
紧接着，其他四款作品也依次登场，溪边草木主题的连衣裙清新灵动，林间飞鸟主题的套装干练时尚，崖上繁花主题的礼服华丽大气，谷中流泉主题的外套休闲舒适，每一款作品都展现出独特的魅力，模特们身着这些融合了非遗技艺的服装，在t台上自信绽放，将非遗文化与现代时尚的融合之美展现得淋漓尽致。
台下的观众看得十分投入，不时响起热烈的掌声，不少人拿出手机拍照记录，媒体记者们也纷纷按下快门，捕捉着每一个精彩瞬间。顾星晚站在后台，看着自己的作品在t台上绽放光彩，看着台下观众的认可与赞叹，眼里满是激动的泪水，这段时间的辛苦与付出，此刻都化作了满满的感动与骄傲。苏曼卿走到她身边，轻轻拍了拍她的肩膀，眼里满是欣慰：“星晚，你做到了，你让更多人看到了非遗技艺的魅力，你真的很棒。”林溪也激动地抱住顾星晚：“顾老师，太成功了，大家都很喜欢我们的作品！”
走秀结束后，顾星晚的“溪山行旅”系列获得了广泛的关注和好评，不少媒体对她进行了采访，时尚博主们也纷纷在社交平台上分享她的作品，称赞她将非遗技艺与现代服装设计完美融合，为时尚界注入了新的活力。还有不少知名服装品牌向她发出了合作邀请，希望能与她携手，推出更多融合非遗元素的服装系列，让非遗技艺走进更多人的生活。
时尚周结束后，顾星晚带着满满的收获回到了工作室。这次的经历让她更加坚定了在非遗设计道路上走下去的决心，也让她意识到，非遗技艺有着巨大的魅力和发展潜力，只要不断探索创新，就能让古老的非遗在现代社会中焕发出新的生机。她并没有因为取得的成绩而骄傲自满，而是很快静下心来，开始规划后续的工作。
她首先与几家有意向的品牌达成了合作，共同研发融合非遗元素的服装系列，同时，她也没有停下非遗体验活动的脚步，反而扩大了活动规模，邀请了更多非遗技艺传承人加入。
国际时尚界的关注，让顾星晚收到了海外时装展的邀约，这一次，她决定带着融合了多种绣艺精髓的作品走出国门，让中国非遗绣艺在更广阔的舞台上绽放光彩。筹备海外参展的过程中，她特意挑选了兼具传统韵味与国际审美的作品，既有以经典苏绣缠枝莲为元素的改良礼服，也有融入苗绣挑花与蜀绣晕针的休闲系列，每一件作品都经过反复打磨，从面料质感、色彩搭配到绣纹细节，都力求展现非遗技艺的细腻与厚重，同时贴合海外市场的时尚需求。苏曼卿帮她梳理每款作品的文化内涵，将纹样背后的寓意、技艺传承的故事整理成简洁易懂的介绍，方便海外观众理解其中的文化底蕴，林溪则忙着核对展品细节，打包运输的每个环节都细致把控，生怕出现一丝疏漏，三人齐心协力，为海外参展做好了万全准备。
抵达海外展场后，顾星晚的展位很快吸引了众多目光，不同于当地主流的时尚设计，她的作品带着独特的东方韵味，细腻的绣纹、温润的色彩，让不少观众驻足流连。有一位海外时尚设计师久久站在那件缠枝莲礼服前，指尖轻轻拂过衣身的绣纹，眼中满是惊艳，通过翻译向顾星晚询问绣艺技法，当得知整件礼服耗费数月纯手工绣制，融合了苏绣的虚实针与套针技法时，更是赞叹不已，直言这样的技艺充满了匠心温度，是机器生产无法替代的珍贵价值。顾星晚耐心地向每一位感兴趣的观众介绍非遗绣艺的历史与特色，讲述自己在传承中创新的理念，看着大家眼中的认可与喜爱，她更加坚定了让非遗走向世界的决心，也希望通过这样的交流，让更多人感受中国传统文化的魅力。
海外参展的成功，让顾星晚接到了不少海外品牌的合作邀约，其中有一家专注于高端定制的品牌，希望与她联手打造融合中西方元素的系列作品，将中国非遗绣艺与西方时尚版型相结合，开拓新的设计领域。顾星晚十分珍惜这样的合作机会，她与海外设计团队多次线上沟通，反复磨合设计方案，既保留非遗绣艺的核心精髓，又融入西方设计的简约利落，比如用苗绣的打籽绣点缀西方经典礼裙的裙摆，用苏绣的乱针绣在西装外套上勾勒抽象纹样，让中西方美学在作品中碰撞出独特的火花。合作过程中，虽然存在文化差异与沟通壁垒，但双方都带着对设计的热爱与尊重，不断调整优化，最终推出的联名系列，一经发布就获得了海外时尚界的广泛好评，也让中国非遗绣艺获得了更多国际认可。
随着非遗事业的不断发展，顾星晚意识到，单靠个人和工作室的力量远远不够，想要让非遗绣艺真正实现可持续传承，需要搭建更广阔的平台，联结更多传承者与爱好者。于是她联合国内多位非遗绣艺传承人，发起成立了非遗绣艺传承联盟，整合各地的技艺资源、人才资源，定期开展技艺交流活动，让不同绣种的传承人互相学习借鉴，分享传承经验与创新思路，打破不同绣种之间的壁垒，推动非遗绣艺的整体发展。同时，联盟还搭建了线上展示与教学平台，上传各类绣艺技法教程、作品展示视频，让更多无法到场参与体验活动的人，也能在线上学习非遗绣艺，了解非遗文化，扩大了传承的覆盖面，吸引了更多海内外的非遗爱好者加入传承队伍。
如今的顾星晚，早已褪去了当初的青涩迷茫，成为了非遗绣艺传承与创新的中坚力量，但她始终保持着初心，依旧会静下心来坐在案前，一针一线地打磨绣品，感受丝线与绣布碰撞的温度。闲暇时，她会带着工作室的年轻人去各地采风，从自然万物、民俗文化中汲取灵感，也会定期去看望那些年迈的非遗传承人，听他们讲述技艺传承的过往，学习濒临失传的老技法。苏曼卿依旧在她身边，两人时常一起探讨新的设计方向，回忆一路走来的点点滴滴，林溪也已能独当一面，不仅能熟练掌握多种绣艺技法，还能带领新人学习，成为传承队伍里的新生力量。顾星晚知道，非遗传承的道路漫长且艰辛，但只要有一代代人的坚守与热爱，有不断探索创新的勇气，这份承载着民族记忆的文化瑰宝，就一定能在时光长河中不断焕发新生，在世界舞台上绽放更耀眼的光芒。