在斋浦尔，有一位宝石匠人特意为她们打造了一颗特殊的宝石——将江南的珍珠与印度的红宝石镶嵌在一起，形成一颗“日月同辉”宝石。匠人说：“珍珠代表江南的温柔，红宝石代表印度的热情，它们结合在一起，就像你们的设计一样，融合了不同文化的美。”这颗宝石被镶嵌在“宝石星辰”婚纱的胸前，成为了婚纱的点睛之笔。
第三站，她们来到了南美秘鲁，这里的羊毛编织工艺历史悠久。顾星晚和娜迪莎学习了当地的传统编织技法，发现秘鲁羊毛编织的图案多以自然为主题，比如雪山、草原、动物等，充满了原始的生命力。她们决定将秘鲁羊毛编织的雪山图案与北欧的针织工艺结合，设计出一款“雪山牧歌”婚纱，用厚实的羊毛编织出雪山的轮廓，再用细腻的针织绣出草原上的羊群，婚纱的裙摆采用分层设计，既有秘鲁的厚重感，又有北欧的轻盈感。
在秘鲁的一个小村庄里，她们遇到了一群擅长羊毛编织的妇女，这些妇女因为地处偏远，编织的作品很难卖出好价钱。顾星晚和娜迪莎决定与她们合作，将她们编织的羊毛面料用于“环球织梦”系列的婚纱，并帮助她们建立线上销售渠道。当这些妇女收到第一笔合作款时，都激动得哭了，她们说：“谢谢你们，让我们的手艺能被全世界看到，也让我们的生活越来越好。”
“环球织梦”系列的第四站来到了俄罗斯圣彼得堡，这里的套娃图案和宫廷刺绣工艺极具特色。顾星晚和娜迪莎学习了俄罗斯宫廷刺绣的金线针法，还收集了许多套娃图案的灵感。她们设计了一款“套娃情缘”婚纱，在婚纱的裙摆上绣着层层叠叠的套娃图案，每个套娃上都绣着不同国家的文化元素——有江南的乌篷船、非洲的长颈鹿、日本的樱花、印度的宝石，象征着不同文化的层层交融。婚纱的领口采用俄罗斯宫廷刺绣的金线花纹，华丽而大气。
在圣彼得堡，她们还参观了当地的刺绣博物馆，看到了许多十九世纪的宫廷刺绣作品。博物馆的馆长对她们说：“传统工艺就像一面镜子，能映照出一个国家的历史和文化。
离开双面江南艺术中心后，顾星晚和娜迪莎没有直接回家，而是绕到了附近的太湖边。夜晚的湖边格外安静，只有水波拍打岸边的声音，远处的渔火在夜色里忽明忽暗，像极了婚纱裙摆内侧亮起的LEd灯珠。娜迪莎蹲下身，捡起一块光滑的鹅卵石，在上面用指甲轻轻划着马赛族的星月图腾，“以后我们可以把这种石头纹样绣进婚纱里，既有自然的质感，又藏着我们的小秘密。”顾星晚笑着点头，也捡起一块石头，画下了江南的小桥轮廓，两块石头并排放在湖边，竟像是一幅微型的“跨洋画卷”。
第二天清晨，顾星晚刚到工作室，就看到桌上放着一个包裹，拆开一看，是苏州缂丝老匠人寄来的新样品——一块织着非洲金合欢树的缂丝面料。附言里写着：“我查了资料，这是肯尼亚的国树，试着用缂丝织了出来，你们看看能不能用在下次的设计里。”顾星晚立刻拍下照片发给娜迪莎，没过多久，娜迪莎就发来一段视频，视频里，肯尼亚的珠绣匠人正用彩色珠子串金合欢树的轮廓，“他们说要和老匠人比一比，看谁的金合欢更漂亮。”看着视频里匠人们认真的模样，顾星晚忽然觉得，工作室就像一个无形的纽带，把不同地方的手艺人紧紧连在了一起。
工作室里，新来的中东设计师正和北欧设计师讨论着新方案。中东设计师想把波斯地毯的几何纹样绣在婚纱的拖尾上，北欧设计师则提议用针织工艺做婚纱的披肩，两人起初还在为纹样的密度争执，直到顾星晚拿出一块融合了苏绣与蜡染的面料，“你们看，不同工艺不是相互替代，而是相互补充。”说着，她在设计图上比划，“地毯纹样做拖尾底色，针织披肩用同色系的线，再缝上几颗中东的宝石，既有波斯的华丽，又有北欧的简约。”两人恍然大悟，立刻拿起画笔修改设计图，没过多久，一张充满多元美感的设计稿就成型了。
午后，一对新人来到工作室，女生是东南亚人，男生是中国人，他们希望婚纱上既有女生家乡的巴厘岛梯田纹样，又有男生家乡的安徽马头墙图案。娜迪莎听完，立刻找来东南亚蜡染的样本，顾星晚则翻出安徽古村落的照片，两人和新人围坐在一起，一点点打磨细节——最终决定用东南亚蜡染做婚纱的裙摆底色，上面用苏绣绣出层层叠叠的梯田，婚纱的领口则用珠绣串出马头墙的轮廓，领口处还别了一朵用布料做的东南亚鸡蛋花，既清新又别致。新人看着设计稿，忍不住感叹：“这就是我们梦想中的婚纱，既有两个家乡的影子，又像一件独一无二的艺术品。”
临近周末，工作室接到了一个特别的邀请——当地的文化馆想和他们合作，举办一场“非遗与现代设计”的公益讲座，邀请顾星晚、娜迪莎和工作室的其他设计师分享创作经验。为了准备讲座，顾星晚特意找出了“织梦”系列最初的设计草图，上面还有她和娜迪莎争论时画的涂鸦；娜迪莎则带来了从肯尼亚带来的第一批蜡染布，布料边缘还有她母亲手工缝制的痕迹。讲座当天，台下坐满了对非遗感兴趣的年轻人，当看到那些带着温度的设计草图和手工面料时，不少人眼里都闪着向往的光。
讲座结束后，一位年轻女孩拦住了顾星晚，手里拿着一本画满设计图的笔记本：“我也想做融合文化的设计，可是总担心自己做得不好。”顾星晚接过笔记本，看到里面画着不少融合了苗绣与欧式蕾丝的婚纱设计，忍不住称赞：“你的想法特别好，重要的不是完美，而是敢于尝试。”娜迪莎也走过来，从包里拿出一颗彩色玻璃珠递给女孩：“这是我第一次做珠绣时用的珠子，送给你，希望你能坚持自己的梦想。”女孩接过珠子，用力点头，眼里满是坚定。
周末，顾星晚和娜迪莎带着工作室的设计师们去了苏州的古镇。走在青石板路上，看着两旁的黛瓦白墙、小桥流水，中东设计师忍不住拿出手机拍照：“这里的风景太适合做婚纱的灵感了，你看那座石桥的弧度，要是绣在婚纱的裙摆上肯定很美。”北欧设计师则对古镇里的竹编工艺品着了迷，拿起一个竹编篮子仔细研究：“这种纹理用来做婚纱的裙撑一定很特别，既环保又有自然的气息。”大家一边走一边讨论，手里的笔记本很快就画满了各种灵感草图，连古镇里卖的桂花糕、茉莉花茶，都成了可能的设计元素。
回到工作室后，设计师们立刻投入到新的创作中。北欧设计师用竹编工艺做了一个小型的裙撑模型，中东设计师则根据古镇石桥的弧度，画了婚纱拖尾的纹样，娜迪莎负责用珠绣点缀细节，顾星晚则用苏绣绣出古镇的流水纹样。当这些元素组合在一起时，一件充满江南韵味又兼具多元文化特色的婚纱雏形渐渐显现，大家看着半成品，都忍不住露出了笑容——原来灵感从来都不是凭空而来，而是藏在每一次行走、每一次观察里。
没过多久，工作室收到了来自非洲的包裹，里面是肯尼亚珠绣匠人寄来的一批新珠绣作品，还有一封手写的信。信里说，当地的年轻匠人看到“织梦”系列的照片后，都特别想学习苏绣技艺，希望能有机会和中国的匠人交流。顾星晚和娜迪莎商量后，决定发起一个“跨洋匠人交流计划”，邀请中国的苏绣、缂丝匠人通过视频连线，向非洲的匠人传授技艺，同时也让非洲的匠人分享蜡染、珠绣的技巧。计划发起的当天，就有不少中外匠人报名，大家都期待着这场跨越山海的技艺交流。
视频交流的第一天，苏州的缂丝老匠人早早坐在了镜头前，手里拿着缂丝的工具，耐心地向非洲匠人讲解“通经断纬”的技法；非洲的蜡染匠人则在镜头另一端，演示着如何用蜂蜡在布上绘制图案。虽然语言不通，但通过手势和画面，大家都能明白彼此的意思。当看到非洲匠人成功织出第一块简单的缂丝面料时，老匠人忍不住鼓起掌来；而当中国匠人用蜡染技法画出第一朵江南的梅花时，非洲匠人也兴奋地欢呼起来。屏幕两端的笑容，像一束束温暖的光，照亮了不同文化之间的交流之路。
随着交流计划的推进，越来越多的创新设计涌现出来。非洲匠人用缂丝技法织出了马赛族的图腾，中国匠人用蜡染技法画出了江南的烟雨，这些跨界作品被送到工作室后，顾星晚和娜迪莎又将它们融入婚纱设计中——一件用缂丝图腾做装饰的婚纱，一条用蜡染烟雨做底色的头纱，每一件作品都充满了惊喜，也承载着中外匠人的心血。有一次，一位非洲匠人在视频里说：“以前总觉得我们的手艺和别人的不一样，现在才知道，好的手艺是可以相互学习、相互成就的。”
秋天到来时，双面江南艺术中心邀请“经纬织梦”工作室举办一场“秋日织梦”主题展，希望能将婚纱与秋日的自然元素结合。顾星晚和娜迪莎立刻带着团队开始筹备，他们去郊外采摘枫叶、桂花，将枫叶压制成标本，用来做婚纱的装饰；把桂花的香气提取出来，滴在婚纱的内衬上，让婚纱自带淡淡的花香。娜迪莎还从肯尼亚空运来一些干燥的金合欢花叶，和江南的枫叶搭配在一起，绣在婚纱的领口和袖口，既有秋日的浪漫，又有跨洋的温情。
主题展开展当天，展厅里摆满了带着秋日气息的婚纱。一件婚纱的裙摆上绣着江南的秋枫与非洲的金合欢，裙摆内侧缝着枫叶标本，走动时，标本轻轻晃动，仿佛秋日的落叶在裙摆上起舞；另一件婚纱的头纱上，用荧光材质绣着秋日的星空，白天看是透明的纱质，夜晚亮起时，就像把整个秋日的星空披在了肩上。观众们走进展厅，不仅能看到美丽的婚纱，还能闻到淡淡的桂花香，感受到秋日的美好与多元文化的交融。
展会上，一位来自法国的婚纱设计师找到顾星晚和娜迪莎，希望能和工作室合作，将法国的蕾丝工艺融入他们的设计中。“我在巴黎看到过你们的作品照片，特别喜欢这种文化融合的理念，”设计师说，“法国蕾丝以细腻着称，要是能和苏绣、蜡染结合，肯定会有不一样的效果。”顾星晚和娜迪莎欣然同意，三人约定，下个月在巴黎见面，一起探讨新的设计方案。看着法国设计师充满期待的眼神，顾星晚忽然觉得，工作室的舞台正在变得越来越大，而文化交流的脚步，也正在走向更远的地方。
从巴黎回来后，顾星晚和娜迪莎带着新的灵感投入到创作中。法国设计师提供了一批精致的蕾丝面料，娜迪莎用珠绣在蕾丝上点缀出非洲的几何图案，顾星晚则用苏绣在蕾丝边缘绣出江南的缠枝纹。当第一件融合了法国蕾丝、非洲珠绣与江南苏绣的婚纱完成时，大家都忍不住惊叹——蕾丝的细腻、珠绣的鲜活、苏绣的温婉，在这件婚纱上完美地融合在一起，既有着欧洲的浪漫，又有着东方的雅致，还有着非洲的热情。这件婚纱后来被送到巴黎展出，吸引了不少欧洲媒体的关注，也让更多人知道了“经纬织梦”工作室的理念。
冬天来临的时候，工作室接到了一笔来自南极科考队的订单——一位科考队员即将结婚，希望能拥有一件融合南极元素与家乡文化的婚纱。新娘的家乡在江南，新郎是非洲人，他们希望婚纱上既有南极的冰川、企鹅纹样，又有江南的梅花和非洲的星月图腾。顾星晚和娜迪莎立刻开始查阅南极的资料，娜迪莎用珠绣串出企鹅的轮廓，顾星晚用苏绣绣出冰川的纹理，婚纱的裙摆内侧还用荧光材质绣出了南极的星空，领口处则别了一朵用布料做的梅花，既象征着南极的坚韧，又代表着江南的温婉。当新娘收到婚纱时，激动地说：“穿上它，就像把我们去过的地方、爱过的家乡都带在了身边。”
春节前夕，工作室的匠人们决定一起做一件“新年婚纱”，送给当地的福利院。大家分工合作，中东设计师绣波斯的吉祥纹样，北欧设计师做针织的披肩，非洲匠人串珠绣的灯笼图案，中国匠人则用苏绣绣出江南的春联、福字。这件婚纱上满是各国的吉祥元素，裙摆上还缝着许多小小的红包，里面装着匠人们手写的祝福。当福利院的孩子们看到这件婚纱时，都兴奋地围了上来，轻轻抚摸着上面的纹样，眼里满是好奇与欢喜。顾星晚看着孩子们的笑脸，轻声说：“希望这件婚纱能让他们知道，无论来自哪里，都能被爱与美好包围。”
春节期间，顾星晚邀请娜迪莎去自己家过年。除夕夜，一家人围坐在餐桌旁，吃着江南的年夜饭，娜迪莎向顾星晚的家人展示了肯尼亚的新年习俗——用彩色珠子串成手链，送给家人作为祝福。顾星晚的外婆拿出自己绣的苏绣福袋，送给娜迪莎：“这是我们江南的新年礼物，祝你新的一年平平安安。”娜迪莎感动地接过福袋，立刻从包里拿出一条自己做的珠链，戴在外婆手上：“这是我们非洲的祝福，希望外婆身体健康。”餐桌上的欢声笑语，跨越了文化的差异，变成了最温暖的新年记忆。
年后，工作室接到了一个大型时装周的邀请，希望他们能带着“经纬织梦”系列的婚纱登上时装周的舞台。为了准备时装周，设计师们加班加点，对现有的婚纱进行优化，还设计了几款全新的作品。其中一件主婚纱，融合了江南的苏绣、非洲的蜡染、中东的宝石、北欧的针织，裙摆长达十米，上面绣满了各国的代表性纹样，走动时，裙摆像一幅展开的“世界画卷”。娜迪莎还特意为模特设计了配套的配饰——用非洲珠绣做的头饰，用中东宝石做的耳环，每一件配饰都与婚纱相得益彰。
时装周开幕当天，当模特穿着那件“世界画卷”婚纱走上t台时，全场瞬间安静下来，紧接着爆发出热烈的掌声。t台的背景屏上，循环播放着中外匠人制作婚纱的过程，从苏绣匠人一针一线的刺绣，到非洲匠人耐心的珠绣，每一个画面都充满了温度。走秀结束后，不少设计师和媒体围了上来，纷纷称赞这是一场“跨越国界的视觉盛宴”。顾星晚和娜迪莎站在t台旁，看着眼前的景象，忽然觉得，所有的努力都没有白费——他们不仅让婚纱变得更有意义，更让不同的文化在这个舞台上绽放出了最美的光芒。
时装周结束后，工作室的订单越来越多，甚至有来自南美洲、大洋洲的客户。为了更好地满足不同客户的需求，顾星晚和娜迪莎决定在海外设立几个小型的合作工坊，邀请当地的手艺人加入，一起开发融合本土文化的婚纱系列。在南美洲的工坊里，设计师们用当地的羊毛编织婚纱的面料，上面绣着玛雅文明的纹样；在大洋洲的工坊里，设计师们用贝壳做婚纱的装饰，搭配江南的苏绣，每一件作品都充满了当地的特色，又有着“经纬织梦”的独特印记。
有一天，顾星晚收到了一封来自南极科考队的邮件，里面附了一张照片——新娘穿着工作室设计的婚纱，站在南极的冰川前，身后是洁白的雪地和蔚蓝的天空，婚纱上的冰川纹样与真实的冰川融为一体，仿佛是从自然中生长出来的一样。邮件里说：“谢谢你们，让我们在遥远的南极，也能拥有一件充满家乡味道的婚纱，这件婚纱不仅是我们爱情的见证，更是不同文化交融的美好象征。”顾星晚把照片发给娜迪莎，两人看着照片，都忍不住露出了笑容——原来他们的设计，早已跨越了山海，去到了世界的各个角落。
随着“经纬织梦”的影响力越来越大，顾星晚和娜迪莎开始关注非遗的传承与保护。他们在工作室设立了“非遗传承基金”，用来资助年轻的手艺人学习传统技艺；还开设了线上课程，向更多人普及苏绣、蜡染的技术。