她的身体语言极具表现力：肩膀微微内扣，显露出脆弱和防御；双手紧紧抓住婚纱裙摆，指节因用力而发白；脚步犹豫不决，仿佛随时准备退回浴室这个安全空间。
“我...我不能...”李艺同的声音轻若游丝，却清晰地传遍剧场每个角落：“我不能这样做。”
王西华上前一步，伸出手却又停在半空，这个细微的动作将母亲既想安慰又怕惊吓到女儿的矛盾心理表现得淋漓尽致：“哦，亲爱的，这只是婚前紧张，每个人都会经历的。”
“不！”李艺同突然激动起来，声音提高但依旧控制得恰到好处，“不是紧张！是你和爸爸！我看着你们这么多年……看着你们如何相处……我做不到……我害怕……”
她说这番话时，眼神从母亲脸上移开，投向远处的虚无，仿佛不是在对着母亲说话，而是在倾诉内心积压已久的恐惧。
她的右手无意识地摩挲着左手无名指——那个本该戴上婚戒的位置。
接下来是一场情感爆发戏。
当父母试图说服她时，李艺同巧妙地运用了舞台空间，时而退到角落仿佛被困的小兽，时而又激动地冲到舞台前方直接向观众倾诉，打破了“第四堵墙”的隔阂，让每个观众都成为她内心独白的接收者。
“你们问我为什么？”她的声音充满绝望的哽咽，却不失清晰度，“看看你们自己！二十多年的婚姻带来了什么？沉默的晚餐，假装的微笑，分房而眠的夜晚！这就是你们为我示范的婚姻模范吗？”
说到此处，她缓缓跪坐在舞台中央，婚纱铺展开来像一朵凋谢的花。
聚光灯照在她脸上，观众可以清晰地看到一滴泪缓缓从她眼角滑落——这个细微的表演技巧赢得了场内几乎无声的惊叹。
王西华饰演的母亲仿佛被击中要害，踉跄后退一步，脸上表情变幻不定：从最初的焦急，到被刺痛，再到深深的反思。她没有立即回应，而是沉默了近十秒钟——这舞台上的静默时刻却充满了戏剧张力。
“所以...这就是这些年来你看到的我们？”王西华的声音突然变得柔和而疲惫，“所以你害怕成为另一个我们？”
李艺同抬起头，泪水现在自由地在脸上流淌，但她没有擦拭，任由情感自然流露：“我不是害怕婚姻，我是害怕失去自己。害怕有一天醒来，发现自己活在一种虚假的生活里，就像...”
她的话没说完，但目光在父母之间来回移动，完成了一个未尽的句子。
……
李艺同的表演展现了令人惊讶的成熟度。她能够通过微小的面部表情传递复杂的情感：一个嘴角的抽动既表示试图抑制哭泣，又流露出一丝自我嘲讽；眼神时而迷茫如迷失的孩子，时而锐利如看透真相的旁观者。
张峰笑着摇摇头，这丫头，可塑性还真强。
从《信号》时的懵懂，到《陆贞传奇》的初窥门径，到新剧的成熟，再到现在的生动，张峰都看在眼里，这丫头每一步走的都很稳。
不说优秀的过分，但张峰觉得，现在的李艺同能拿下任何适合她的角色。
幕布缓缓落下，剧场寂静片刻，随即爆发出热烈的掌声。
随后，演员们一个个出来谢幕。
这部剧的导演顾伟也出来了，老爷子已经70出头，但精神看起来不错。
有的人可能不认识他，但他饰演的京城人艺1989年版《雷雨》周朴园最是深入人心。
老爷子把自己的一生都献给了话剧。