别看一上午折腾了半天，好像就只拍了这么一个镜头，进度似乎很慢，但张峰自己心里知道，通过这反复的磨合和尝试，他已经初步找到了属于自己的表演节奏和状态。
迈过了心里最初的那道坎，接下来的拍摄应该就会顺利多了。
果然，到了下午，再拍摄其他镜头时，张峰的表现就好了很多，很多镜头甚至能做到一条就过了。
他适应得很快，越来越能找到那种在镜头前放松、自然的感觉。
进步更大的反而是李艺同。
这丫头好像突然之间就被打通了任督二脉，表演开窍了。
特别是她的眼神戏，变得非常灵动，充满了情感和内容，能够很好地传递出角色的内心活动。
再也不是她刚入行时那种主要靠本能、有时候会显得有点萌萌的、甚至偶尔会木木的表演状态了。
看来，跟着王西华真的没少学东西啊！
一个好老师，真的能帮助人快速成长。
张峰一直觉得，演员演戏，最重要的一个境界，就是“不要让观众觉得你是在演”。
说得简单点，就是要放松，要相信你就是那个角色，在那个情境里生活。
演戏就像生活，生活就像演戏，能做到这一点，表演起码就能打90分了。
李艺同现在似乎就摸到了这个门道。
但是，很快，让张峰开始感到头疼的事情出现了。
李艺同好像有点分不清生活和演戏了。
在上部戏《陆贞传奇》拍摄时，张峰就隐约发现，李艺同有点体验派表演方法的倾向，容易沉浸在角色里。
没想到到了这部《想见你》，她的这种倾向更加明显，几乎是完全融入了角色的世界。
有时候两人正在吃饭，吃得好好儿的，李艺同会突然抬起头，眼神幽幽地看着他，莫名其妙地就来一句剧里的台词：“为什么一定要离开？为什么不能再等等？”
弄得张峰哭笑不得，心里五味杂陈。
作为导演，他为她的这种全情投入、人戏不分的状态感到欣慰，这说明演员真的用心了，角色立住了。
但作为她的男朋友，他又特别心疼和担心，怕她这样长期沉浸在戏里，会影响她现实生活中的情绪和心理状态。
一次深夜拍摄结束后，两人都很疲惫，回到住处。
张峰正在给自己泡杯茶解乏，李艺同突然从背后抱住他，把脸贴在他的背上，轻声问，声音里带着一丝戏里的忧伤：“如果有一天，我也像剧中那个女人那样失去了王全胜，会不会也有另一个时空的我们能重逢？”
张峰心里一软，转身将她搂进怀里，下巴轻轻抵着她的头顶，用无比坚定的语气说：“我们不需要另一个时空，艺同。我向你保证，就在这个时空里，我会牢牢抓住你，绝不会让你失去我。”
这语气，既像是张峰对李艺同的承诺，又像是剧中的男主对女主的告白。
面对李艺同这种入戏太深的情况，张峰也尽量耐心地安抚她，提醒她戏已经拍完了，现在是张峰和李艺同。
有时候晚上收工早，他还会特意带她去西湖边散散步，吹吹风，看看城市的夜景，帮助她找到戏里和戏外那个切换的平衡点。
他是真的担心，别特么戏拍完了，把自己女朋友搞得精神分裂了，那麻烦可就大了。