全国校园教育联盟的项目负责人张莉带着合作方案走进研学营的手账创作区时，岳川正帮一个孩子修改手账上的自然观察笔记，笔尖落在“枫香树叶边缘有锯齿”的字迹旁，轻轻补了个简易的树叶素描。
方案首页印着“《叶痕陪你长大》校园版舞台剧+全国校园巡演”的核心主题，张莉指着墙上孩子们的手账作品：“绘本和研学营在校园里口碑太好了，老师和家长都盼着有能走进课堂的文艺内容，舞台剧巡演既能传递亲子陪伴理念，又能丰富校园文化生活，还能让孩子参与其中。”
岳川指尖划过方案里的校园巡演路线图，脑海里立刻浮现出前世“少儿Ip校园舞台剧+公益巡演”的成熟逻辑——以校园为核心场景，用学生可参与的互动形式降低传播门槛，让Ip从家庭场景延伸到教育场景，形成“绘本+研学+舞台剧”的校园内容闭环。
“可以，”他当即点头，“舞台剧改编自绘本12册核心内容，浓缩成60分钟校园版，我担任编剧兼总导演，剧情聚焦‘自然成长+亲子陪伴’，加入学生互动角色，每场邀请校园小演员同台；
夏晚晴负责舞台剧音乐创作与指导，改编绘本童谣为舞台版，教校园小演员合唱，现场担任音乐伴奏；
林野担任舞台摄影与宣传素材拍摄，记录校园巡演花絮、小演员排练瞬间，剪辑校园专属宣传片；
凌薇负责舞台美术设计与道具制作，采用绘本插画简约风格，适配校园礼堂简易场地，道具以手工为主，方便搬运；
陆哲负责舞台音效与现场调试，融入校园自然声与绘本音乐，优化校园场地声学效果；
周曼对接全国中小学，协调巡演档期、校园小演员选拔，同步推进公益加场计划，覆盖偏远地区校园。”
这话看似是贴合校园需求的临场构思，实则复刻前世校园文艺Ip的爆款框架——他清楚记得前世某少儿舞台剧如何通过“轻量化创作+校园适配+公益延伸”成为教育界标杆，从剧情编排到舞台设计，每一步都藏着经过市场验证的经验，却始终伪装成贴合当下校园需求的自主创作，没有丝毫刻意痕迹。
夏晚晴刚结束研学营的童谣教唱，闻言立刻拿起放在一旁的吉他，指尖轻拨琴弦试了段旋律：“舞台剧音乐以绘本童谣为基础。”
她笑着说，“开场用《叶痕陪你长大》合唱版，串联起绘本里的自然场景；每个剧情片段配专属短曲，‘自然观察’篇加轻快的木琴节奏，‘亲子手工’篇混着手鼓声响，‘故乡记忆’篇用温柔的钢琴伴奏；
还会设计‘校园合唱环节’，教巡演院校的小演员唱副歌，每场演出结尾一起上台合唱，再留一个‘旋律接龙’互动，让台下学生也能跟着参与。”
她还计划为每个巡演院校定制“专属音乐彩蛋”，把该校的校园特色融入旋律，比如校园里有樱花树就加樱花相关的音符，有小池塘就混进水声采样。
“这样既能让舞台剧更贴合校园氛围，又能让学生有专属归属感”——这既没偏离她歌手的核心职能，又让音乐成为舞台剧的情感主线，不是单纯的背景配乐，而是带动学生参与、传递成长理念的关键。
团队的工作围绕校园版舞台剧创作与全国校园巡演筹备双线推进，没有刻意的分工宣告，却凭着长期合作的默契稳步落地，每个环节都贴合校园实际需求，透着接地气的质感：
岳川坐在临时搭建的编剧桌前，打磨舞台剧剧本，没有设计复杂的剧情冲突，只把绘本里的真实故事浓缩串联——小主角跟着父母走进自然，观察树叶、制作手工、记录故乡，遇到“怕虫子不敢观察”“做手工总失败”的小难题，最终在父母陪伴下克服，学会发现美好、坚持热爱。
他特意在剧本里留了3个校园互动角色，分别对应“自然小向导”“手工小助手”“故乡小使者”，台词简单易懂，动作设计轻便，适合中小学生快速上手；
还加了“校园问答环节”，让小主角在剧情里提问“你们发现过身边的自然小秘密吗”，引导台下学生举手回应。
“剧本要‘校园适配’，”他对着电脑敲字，“时长控制在60分钟内，符合校园课时安排，剧情不刻意煽情，只讲真实的成长小事；
星娱要是做这种校园舞台剧，肯定会找童星主演，加华丽特效，剧情满是‘精英成长’套路，根本不贴合普通学生的生活。”
林野扛着相机，先去周边中小学踩点拍摄宣传素材，没找专业模特，只拍真实的校园日常——学生蹲在操场边观察蚂蚁、课间一起分享手工、放学路上捡树叶，这些画面剪辑成15秒宣传片，搭配夏晚晴的舞台剧主题曲，没有精修滤镜，学生脸上的汗珠、手工上的小瑕疵，都成了最鲜活的亮点。
选拔校园小演员时，他全程跟拍，记录学生们紧张试镜、认真学台词、互相帮忙记动作的瞬间，这些花絮后期会做成“小演员成长记”，在巡演院校的校园广播、宣传栏播放。
“素材要‘真实无修饰’，”他对着镜头调整角度，“星娱拍校园宣传肯定会找颜值高的童星，精修磨皮，摆拍‘完美校园生活’，画面看着华丽却没烟火气，哪有这种贴近学生日常的质感。”
凌薇在道具制作区忙碌，没有用复杂的材料和工艺，只选低成本、易搬运的手工物料——用糙纸糊成绘本风格的树叶道具，用树枝拼接成简易的枫香树模型，用颜料手绘绘本里的角色卡片，舞台背景采用可折叠的手绘展板，上面印着绘本插画的核心场景，方便在不同校园礼堂快速搭建拆卸。