国际儿童文学奖的参评文件刚放进文件袋，周曼就带着一位西装革履的男人走进工作室——是国际知名影业公司的制片人卡伦。
他手里攥着《童乐叶痕》有声书和文创大赛优秀作品合集，眼神发亮：“有声书和文创大赛的全球热度太惊人了，我们想把绘本剧、综艺的内容整合，改编成少儿音乐剧电影，全球同步上映，还希望搞全球小演员海选，让各地孩子都有机会参与演出。”
岳川指尖划过文创作品合集中的树叶手工，脑海里立刻浮现出前世“少儿音乐剧电影+全球海选”的爆款逻辑——以Ip现有热度为基础，用全球海选扩大影响力，通过电影实现Ip的大银幕落地，让乡土亲子故事走进全球影院。
“可以，”他当即敲定，“电影就叫《童乐叶痕：全球乡韵》，剧情围绕‘全球孩子相聚叶痕小镇’展开，融合绘本剧的手工体验、综艺的亲子互动，我来写剧本，把文创大赛的优秀作品融入剧情，比如让小演员拿着树叶手工道具出镜；
夏晚晴担任音乐总监，创作电影主题曲和插曲，指导小演员演唱；林野负责电影摄影，用实景拍摄结合动画片段，还原古枫村和欧洲乐园的风貌；凌薇担任美术指导，设计电影场景和道具，延续手绘风格；
陆哲负责电影音效，把自然声、儿歌、现场演唱混为一体；周曼对接全球海选渠道和电影发行，协调拍摄档期。”
这话看似是对接影业需求的临场构思，实则复刻前世少儿Ip电影的成熟框架——他清楚记得前世某热门少儿音乐剧电影如何通过“全球海选+实景拍摄”收获高票房和口碑，这些细节将直接套用在项目中。
夏晚晴刚结束文创大赛主题曲的全球推广，闻言立刻拿出乐谱本：“我把《童创乡韵》改编成电影主题曲，”她笔尖飞快，“加入管弦乐伴奏，让旋律更有史诗感，同时保留童声合唱的核心；
插曲会根据不同国家孩子的戏份，融入当地的音乐元素，比如欧洲孩子的戏份加小提琴，非洲孩子的戏份加鼓点；全球海选我会担任音乐评委，重点考察孩子的童真和音乐感知力，不追求专业技巧。”
她还计划在电影中设置“全球合唱”高潮片段，让不同肤色的小演员一起唱《童乐叶痕》，“这样既能体现全球融合的主题，又能让音乐成为电影的灵魂”——这既坚守了她音乐人的核心职能，又让副线成为电影的亮点，不是“单纯配乐”，而是驱动剧情和情感的关键。
岳川坐在剧本创作桌前，打磨剧情细节。
他把文创大赛的优秀作品设计成剧情线索，比如华裔孩子的树叶相框、欧洲孩子的亲子拓印画，都成为小演员们相聚时的“信物”；
全球海选的优胜者将饰演来自不同国家的孩子，他们带着自己的乡土信物来到叶痕小镇，一起体验摘槐叶、磨木梳、拓印，最终共同完成一幅“全球叶痕拓印长卷”。
“剧情要简单温暖，没有复杂冲突，”他对着剧本说，“星娱要是做这种电影，肯定会加明星客串、狗血剧情，哪有这种纯粹的童真和乡土情怀。”
林野扛着相机，在古枫村和欧洲乐园踩点，确定电影的拍摄场景。
他拍清晨的槐园，阳光透过树叶洒下的光斑；拍傍晚的晒谷场，夕阳染红的天空；拍欧洲乐园的枫香工坊，真实的磨木梳工具。
“拍摄要‘写实’，”他对着助手说，“用自然光拍摄，保留场景的真实质感，比如槐叶上的露珠、磨木梳时的木屑，让观众有身临其境的感觉。”