陈阳将《白日焰火》后期交予自家公司制作部后，没歇多久便扎进《烈日灼心》片场。监视器前，他眉头微蹙，对着光影细节反复调整，仿佛前作的余温还未散去，新的故事已在镜头下悄然生长。
厦门的盛夏，暑气蒸腾，《烈日灼心》的拍摄工作就在这样湿热的空气中拉开了序幕。张国荣饰演的辛小丰总是穿着洗得发白的旧t恤，沉默地穿梭在老城区的巷弄里，眼神里藏着化不开的阴郁——开拍前他反复揣摩角色的挣扎，镜头下每一次蹙眉、每一次喉结滚动，都精准地传递出辛小丰背负的秘密；胡军饰演的杨自道则自带一股隐忍的力量，拍雨夜载客戏时，他刻意放缓呼吸，握着方向盘的手微微收紧，一个细微的动作就把角色的警惕与疲惫演得入木三分。
葛优饰演的陈比觉是剧组的“意外惊喜”，他跳出了以往的喜剧框架，用略带呆滞的眼神和迟缓的动作，诠释着这个因创伤而自我封闭的角色，一场海边独坐的戏，他全程没说一句话，却靠背影的落寞让在场工作人员红了眼；胡静饰演的伊谷夏灵气逼人，和胡军对戏时，她眼中的好奇与试探像小鹿一样跳动，把少女对杨自道的懵懂好感演得鲜活又真实；李雪健饰演的伊谷春则是全片的“定海神针”，他把警察的敏锐与纠结藏在沉稳的语调里，审讯戏中一句“你再想想”，语气平淡却带着无形的压力，让对手戏演员瞬间入戏。
几位老戏骨对细节的打磨近乎苛刻：张国荣会主动和导演讨论辛小丰抽烟的姿势，说“这个角色的烟应该抽得很猛，但又要藏着心虚，手指得抖一下”；李雪健为了呈现伊谷春常年熬夜的状态，特意熬了半宿没睡，带着血丝的眼睛让角色更具说服力。虽然都是经验丰富的演员，配合默契，拍摄进度顺利，但每场戏拍完，大家还是会围看回放，对微表情、语气节奏反复调整——比如辛小丰与伊谷春对视的戏，张国荣就主动要求重拍三次，只为找到“既想躲闪又不得不强装镇定”的精准感觉。
两个月的拍摄转瞬即逝，从老城区的深巷到环岛路的海滩，从暴雨中的街头到逼仄的出租屋，剧组用镜头记录下这座城市的光影，也定格了演员们为角色投入的心血。杀青那天，厦门下起了小雨，张国荣、胡军、葛优、胡静、李雪健站在镜头前合影，每个人脸上都带着角色的印记，又藏着完成作品的释然。这场跨越盛夏的拍摄，终于在雨幕中画上了句点，而属于《烈日灼心》的故事，才刚刚准备好走向观众。
陈阳注意到张国荣拍完戏后状态一直不太好，私下找他聊了聊，语气诚恳：“我知道你入戏深，心里肯定攒了不少事。别硬扛着，我帮你联系了美国的医生，去放松一下，调整调整？”
张国荣沉默了会儿，点了点头，轻声说了句：“麻烦你了。”
陈阳松了口气，很快帮他安排好行程。出发那天，陈阳去送他，拍了拍他的肩膀：“好好休息，等你回来。”张国荣笑了笑，挥挥手进了安检。
《烈日灼心》的后期制作交给公司制作部后，陈阳几乎是无缝衔接投入到《集结号》的拍摄中。
片场的硝烟味还没散尽，他正盯着监视器里刚拍完的爆破戏片段。画面里，战士们猫着腰在断壁残垣间穿梭，尘土混着道具硝烟弥漫开来，镜头晃得恰到好处，把战场的焦灼感拉满。
“刚才那个仰拍镜头，再补一条，把谷子地喊‘吹号’时的青筋拍得再清楚点。”陈阳对着对讲机喊，声音里还带着没褪尽的沙哑。副导演在一旁递过保温杯：“歇口气吧，这都连轴转三天了。”他摆摆手，眼睛又黏回监视器：“趁光线正好，把后面的冲锋戏顺了。”
远处的道具组正忙着调整炸点位置，演员们在原地默背台词，陈阳踩着满地碎木屑走过去，给扮演谷子地的演员比划着动作：“等会儿炸点一响，别光想着躲，得带着那股‘就算剩一个人也要往前冲’的狠劲，步子再踉跄点，像刚挨过一枪似的……”
太阳慢慢沉到布景板后面，片场的灯次第亮起，陈阳的身影在光影里移动，又一场夜戏的准备工作，开始了。
杀青宴上，李雪健刚卸了妆，眼角的细纹里还嵌着戏里的风霜。导演端着酒杯过来，指节因用力而泛白：“雪健老师，最后那场坟前哭戏，您抖着嗓子喊‘弟兄们’，整个片场鸦雀无声，连场务大哥都在抹眼泪。”
李雪健笑了笑，声音还带着谷子地的糙劲儿：“是这角色自己带着股劲儿。拍那场挖煤窑找尸骨的戏，我攥着铁镐往土里砸，忽然就觉得他在我身子里动——他就想让弟兄们的名字，能被人正经喊一声。”
棚外的风卷着落叶撞在铁皮上，像极了戏里未响的集结号。道具组正收那面磨破的军旗，李雪健望着那褪色的红，忽然抬手按了按眉心——三个月的拍摄，谷子地的呼吸，好像还在肺里没散尽。