我们都不敢这么夸！
但不得不承认，被夸得很爽。
林斯特接着往下浏览。
【一、师法自然
耿星汉的个人美学，在这部电影里找到了最完美的容器。
《山守》的镜头之美，不是滤镜堆砌的糖水片式的田园，而是一种极具国画风采的东方美学，仿佛是会呼吸的古代山水画。
片中最核心的意象无疑是画。
而主角林守山的艺术，其根源在于‘师法自然’。
简单来说就是以自然为老师，从中领悟，学习，并将其应用于人类的思想行为，艺术创作等各个领域。
这是一个极具东方智慧，尤其是中国哲学与艺术精神的核心概念。
主角林守山自制材料的过程本身，也是他艺术的一部分，是他与这片土地深刻连接的象征。
影片中曾数次出现对比，例如小张带来的洁白宣纸，陈教授学生使用的便捷化学颜料。
它们代表着外界的工业文明与标准化，但也恰恰是对这种连接的破坏。……】
【二、现代化洪流中的得失
在影片中，导演耿星汉毫不避讳地抛出了一个又一个沉重的话题：理想与名利，乡土与城市、坚守与变迁。
影片开篇和结尾的现代画展，无疑是一个充满反讽的场景闭环。
衣着光鲜的宾客们在高雅的美术馆里，对着林守山的画作发出赞叹，用现代社会赋予的价值为其做出评判。
陈教授，这个角色复杂而真实。他向林守山许诺了功名利禄的康庄大道，但这份好意，对林守山而言却是一种冰冷的的异化。
小张兴冲冲地描绘着城里的繁华，阿秀朴素地劝他去过好日子，这些都代表着世俗意义上的成功。但林守山在村民们围观电视机的光影中，感到的却是格格不入的恐惧。
陈教授认为林守山的画作失落可惜，正常，在这个人人削尖了脑袋追求功名利禄的世界里，觉得可惜，才是“正常人”。……
由此，影片引出了更宏大的母题：现代化进程中的得与失。
宏大的工业化叙事，以一种无可阻挡的姿态，碾过无数古老的土地……当所有人都挤在同一座通往成功的独木桥上，我们是否想过，一旦桥塌了，我们将无处可去？
我们用钢筋水泥复制着千篇一律的繁华，制造出无数精神空虚的空心人。
我们究竟得到了什么？又失去了什么？
这或许是导演想让观众思考的。】
【三、林守山
最后，让我们回到这部电影的灵魂——林守山。
他是谁？
他是一个画者，更是一个守护者。
他的艺术，源于自然，发于本心，不受任何学院、市场、理论的束缚。
他的选择，是以生命的终结，来扞卫内心的完整和艺术的纯粹。
或许无法被大多数人理解，但他自始至终没有被改变，没有被污染。
他来时是山间的精灵，走时亦然。
影片名《山守》，既是‘林守山’，也是‘山守林’。
是少年在守护着山，守护着自己的精神家园。
也是这座大山，守护了少年最后的纯粹。】
【《山守》，这是一部需要静下心来，用灵魂去感受的电影。它或许无法在喧嚣的春节档取得惊人的票房，但它的价值……它等待的，是能读懂它的观众。】
林斯特一口气读完了整篇影评，当最后一个字落入眼中时，他长长地呼出了一口气。
那口气仿佛带走了积压了一整天的郁结和愤懑。
酣畅淋漓！