她指向工作台上的一件半成品：比如这件礼服，灵感来自敦煌壁画，但廓形是现代的。我们用了三个月时间，才找到让苏绣在新型面料上保持立体感的方法。
伊莎贝尔注意到工坊墙上挂着一幅书法，写的是守正创新。
这是我们的设计哲学。苏晚解读道，守住文化的根脉，但要用当代的语言来表达。非遗工艺不是放在博物馆里的标本，而是可以活在当下的智慧。
访谈持续了整整一个下午。当最后一道夕阳光掠过塞纳河时，伊莎贝尔合上笔记本：
最后一个问题：您认为的成功，会给其他中国设计师带来什么？
苏晚沉思片刻，望向窗外渐渐亮起的埃菲尔铁塔：
我希望他们明白，我们不必刻意强调东方元素来证明自己。真正的文化自信，是让美学成为自然流露的气质。就像这塞纳河水，它从不喧哗，但谁都看得见它的光芒。
次日，《费加罗报》用整整两个版面刊登了这篇专访，标题是《东方美学的新生：与苏晚对话非遗与未来》。文章刊出后，在巴黎时尚界引发强烈反响。
老佛爷百货的买手总监在社交媒体上写道：终于有人让我们看到了超越符号的东方美学。巴黎装饰艺术博物馆更是直接发出邀请，希望收藏品牌运用非遗工艺的系列作品。
更让苏晚意外的是，专访刊出一周后，她收到了法国文化部的会面邀请。对方希望与品牌合作，共同策划明年在吉美博物馆举办的东方工艺与当代设计特展。
你看，顾晏舟在电话里对苏晚说，你开启的不仅是一个品牌的成功，更是一场深刻的文化对话。
此时的苏晚正站在工坊里，看着一位法国学徒在苏州绣娘的指导下，绣出第一朵像样的玉兰花。阳光穿过纱帘，照在绣架上，那些彩色的丝线仿佛被注入了生命。
这只是一个开始。她轻声说，我们要让世界看到，东方美学从来不是过去的回音，而是未来的先声。
窗外，塞纳河静静流淌，如同文明的长河，永远在古老与新生之间寻找着最美的平衡。