西山基地的东南角，原本安静的排练区最近总是飘出各种歌声。有清亮的高音在爬坡，有低沉的呢喃在打磨，偶尔还会爆发出几句充满力量的、带着点泥土味的原生态唱腔。
这里是“凌云音乐基金”高级训练营的所在地。挑选出的第一批音乐学习生都在这里进行系统的培训。
凌云推开隔音门，没有惊动任何人，靠在墙边看着。声乐老师正在指导一个二十出头的女生，她尝试着将一首传统民歌的婉转与现代流行乐的节奏结合，几次尝试后，终于找到了那个微妙的平衡点，歌声顿时既有韵味又不失活力，她自己也惊喜地睁大了眼睛。
另一边，一个来自草原的男生，正跟着一位老艺术家学习“呼麦”。当他喉咙里同时发出低沉轰鸣和高亢哨音时，周围几个年轻的营员都看呆了，脸上写满了“这也行？”的震撼与向往。
基金负责人，一位从国家院团退休后被凌云返聘的老教授，走到凌云身边，眼中满是欣慰：“这批苗子，真不错。底子好，肯吃苦，最重要的是，想法活络。不光学技巧，更在琢磨怎么把咱们自己的东西，唱出新时代的味道。”
凌云点点头。这正是他设立基金的初衷——不止是资助，更是点燃，是引领。他需要的不是模仿者，而是能接过火把，甚至自己去寻找新燃料的同行者。
这时，刘晓拿着一个文件夹快步走来，脸上带着一丝兴奋：“凌导，央视综合频道来人，想和我们谈一个重磅合作。”
会议室里，央视的节目策划总监钱伟开门见山：“首长，我们频道准备推出一档全新的音乐综艺，名字暂定叫《华夏之声》。”他将策划案推到凌云面前，“这不是普通的选秀，我们不搞流量炒作，不制造话题矛盾。我们想做的，是真正寻找、展示属于我们中国人自己的好声音，挖掘那些扎根于我们文化土壤里的音乐灵魂。”
策划案做得极其用心。节目定位高端、大气，赛制强调作品和唱功，评委将由德高望重的艺术家、顶尖音乐制作人和像凌云这样的标杆性人物共同担任。最引人注目的是，它面向所有华人，不限年龄，不限背景，只要你热爱音乐，拥有独特的嗓音和对华夏文化的理解，都可以来。
“我们希望，”钱伟总监看着凌云，语气诚恳，“这个节目，能由您来担任艺术总顾问，并且，‘凌云音乐基金’能作为节目的战略合作伙伴。我们相信，只有您和基金所倡导的理念，才能为这档节目定下最正确的基调。”
凌云翻看着策划案，心中了然。这档节目的出现，本身就是文化自信达到一定高度的产物。它不再盲目追随海外模式，而是试图定义属于自己的音乐审美和价值标准。
“这是个很好的平台。”凌云合上策划案，看向钱伟，“我原则上同意。基金里的好苗子，可以在这个舞台上见见世面。但我有个要求——公平。绝对的公平。声音和作品，是唯一的通行证。”
“这正是我们所追求的！”钱伟总监用力点头。
消息像长了翅膀。央视《华夏之声》的招募令一经发布，瞬间点燃了全国音乐爱好者的热情。
网络上，招募宣传片的背景音乐，用的正是凌云为紫禁城纪录片创作的《天地龙鳞》片段。画面中，掠过长城黄河，掠过都市乡村，最终定格在不同年龄、不同职业的人们开口歌唱的瞬间。宣传语掷地有声：“这里，倾听华夏血脉里的回响。”
各大音乐学院的学生摩拳擦掌，这是展示专业素养的绝佳舞台。
民间的高手坐不住了，公园里吊嗓子的大爷、开着直播唱山歌的妹子、酒吧里驻唱的乐队主唱……都看到了机会。
更让人惊喜的是，许多海外华人歌手也纷纷咨询参赛事宜，他们渴望用一个国际化的舞台，重新连接文化的根。