“江南省高净值人群年增长率12.7%，其中43%有艺术品收藏习惯……”
“星海市去年奢侈品消费总额突破三百亿，位列全国前十，但文化体验类消费占比不足5%……”
“近三年，国内高端定制游市场规模翻了三倍，游客平均年龄35岁，超过60%拥有海外留学或工作背景……”
一条条数据，在他的眼中不再是枯燥的数字，而是一片片等待开垦的、肥沃的商业处女地。
常鸿的逻辑很简单，也很有效：在城市的心脏地带，只有金融业才能创造最高的坪效。一块地，要么建成摩天大楼，变成税收奶牛；要么，就一文不值。
而陆远要做的，就是颠覆这个逻辑。
他要证明，文化，当它被赋予顶级的体验和品牌价值时，它所能创造的坪效，将远超冰冷的钢筋水泥。
他的手指在桌上一份百工坊的平面测绘图上轻轻划过，一个宏大而精密的蓝图在脑中飞速构建。
首先，是定位。
他要做的不是景点，而是“活的博物馆”。这个“活”字，是所有商业模式的核心。他要将百工坊从一个被动观赏的“遗迹”，变成一个可以深度参与、沉浸体验的“场域”。
目标客群，不是背着双肩包、图便宜的旅行团，而是那些愿意为独特体验和文化认同支付高昂溢价的城市新贵、文艺精英和国际游客。
接着，是产品。
陆远拿起笔，在图纸旁边的白纸上飞快地写下几个关键词：
一、匠人Ip化。
捏面人的王婆婆，不能再守着小摊卖五块钱一个的面人。他要为她打造一个专属的工作室，命名为“王婆婆的奇幻厨房”。推出售价998元的周末亲子体验课，预约制，每期只接待五个家庭。课程内容不仅是捏面人，还包括听王婆婆讲这条老街的童年故事。消费的，是手艺，更是亲子时光和独家记忆。
扎风筝的李伯，他的“龙睛蝶翅”风筝是宫廷手艺，不能再几十块钱卖给路人。陆远要为他注册品牌，联系意大利的丝绸供应商，用顶级的材料制作。每一只风筝，都将是独一无二的艺术品，附有李伯的亲笔签名和编号。它们不会出现在街边，而是会出现在佳士得的拍卖会预展上，或者作为国礼送给外宾。