将青花瓷的制作过程、釉色特点、历史韵味，与一段含蓄而执着的爱情故事浑然天成地融为一体。
词风典雅婉约，意象选择极具东方美学特色，意境营造空灵悠远。
旋律上，斯语采用了五声音阶为基础的悠扬曲调，编曲上计划融入古筝、琵琶、笛箫等民族乐器，营造出那种烟雨江南、古韵盎然的氛围，与歌词相得益彰。
完成词曲后，斯语仔细检查了一遍。
确认其中没有直接指向地球特定历史人物或事件的词汇，所有意象均可在蓝星大秦的文化语境中找到对应或理解。
他随即将《青花瓷》的词曲谱和一份简单的编曲构想说明，通过加密邮件发送给了顾磊。
并附言：“新歌，《青花瓷》。尽快制作，歌手选择声音清雅、有书卷气、能把握含蓄情感的。”
此时已是深夜。
斯语放下笔，走到窗边。
雨已经停了，夜空如洗，一轮明月高悬。
清冷的月光洒在院中那些作为装饰的青花瓷缸、瓷凳上，仿佛为它们披上了一层柔和的纱衣，更显静谧动人。
他想起白天在窑厂看到的那句古老谚语，“瓷器的生命，始于土，成于火，而它的灵魂，在于使用它的人，在于凝视它的目光。”
《青花瓷》这首歌，或许就是他投向这古老技艺的一道新的目光。
一道试图唤醒更多人，去发现、去欣赏这“自顾自美丽”的传世之美的目光。
他不知道这首歌推出后，是否能改变大秦民众对瓷器的某些刻板印象。
但他相信，真正的美，自有其穿透人心的力量。
就如同那历经千年窑火淬炼，依旧温润如玉、青翠欲滴的青花瓷。
第二天，斯语离开了景德，返回帝都。
而在他不知道的时候，一场由他亲手点燃的、关于瓷器之美的音乐风暴，正在言究堂音乐内部悄然酝酿，即将席卷而出。
返回帝都的行程平静无波。
斯语回到云顶苑，将旅途中的尘埃与细雨的气息一同关在门外。
书房依旧是他最熟悉的战场。
顾磊的效率极高。
在收到《青花瓷》词曲谱的当天，他便立刻召集了言究堂音乐的核心团队，并与挖到的金牌制作人梁音召开了紧急会议。
当梁音看到《青花瓷》的词曲时，这位见多识广的金牌制作人竟也愣神了许久。
他反复品味着那句“天青色等烟雨，而我在等你”，手指无意识地在桌面上敲击着节奏，眼中闪烁着难以抑制的兴奋光芒。
“绝了！真是绝了！”梁音忍不住击节赞叹，“斯语先生这次……是把江南的烟雨、瓷器的魂、还有那说不清道不明的东方情愫，全都揉进这首歌里了！
这意境，这词句……我敢说，这绝对会是一首里程碑式的作品！”
歌手的选择成为了重中之重。
按照斯语“清雅、书卷气、含蓄”的要求，梁音和团队在星声带平台以及合作过的歌手中进行了地毯式筛选。
最终，一位名叫陆寻的年轻男歌手进入了他们的视线。
陆寻科班出身，嗓音清澈干净，带着一种天然的少年感，但又不失厚度。