“核心用餐区：这是空间的主体。我们将巧妙运用半隔断手法——如博古架、镂空花窗、朦胧的玻璃、或生机盎然的绿植墙——划分出若干个既相对独立、又气息相通的小空间。它们彼此渗透，模仿古典园林中‘亭、台、轩、榭’的布局意趣。每个区域都将拥有一个富有诗意的名字，或取自古典诗词，或源于《山海经》，例如‘观澜’、‘听松’、‘采薇’、‘邀月’，引导客人进入特定的情境。”
“开放式厨房展示区：我们并非完全隐藏后厨，但会进行智能化处理。采用先进的隔音隔热玻璃进行部分隔离，形成一个‘舞台’。客人可以清晰地看到招牌菜品，尤其是如文思豆腐、开水白菜等极具观赏性的厨艺表演过程，增加用餐的互动感与对食物品质的信任度，同时又完全隔绝油烟与噪音的侵扰。”
“‘厨心’工作室\/私人宴客厅：”林小风在草图上一个相对僻静的位置郑重地画了一个圈，“这里将是‘山海’的心脏与圣地，不纳入常规预订系统。它仅用于我个人的深度菜品研发、小型的至交私宴、以及与重要伙伴的战略交流。这里会配备最顶级的厨房设备，是‘山海’技艺不断突破创新的源泉，也是品牌灵魂的深度体验所在。”
“细节之处：即便是卫生间这样的辅助空间，也会精心设计。选用天然石材、实木、竹材等材质，配备高品质的卫浴设施，点上淡雅悠远的定制香薰，确保客人在任何一个角落的短暂停留，其体验都完全符合‘山海轩’的整体格调与品质追求。”
在装饰风格的定调上，林小风的阐述细致入微：
“色彩：主色调将围绕原木的温润、高级灰的沉静、月白的清雅等自然沉稳的色系展开，营造安定、包容的氛围。”
“材质：大量运用天然材料——实木的纹理、竹编的肌理、石材的厚重、宣纸的透光、棉麻的亲和……它们会随着时间和使用焕发独特韵味。最大限度减少金属、玻璃等过于冷硬工业材质的使用，即使使用，也会处理得更为含蓄内敛。”
“灯光：这是营造氛围的灵魂。坚决拒绝惨白、均匀、一览无余的照明。采用多层次、局部重点照明设计，利用射灯、壁灯、落地灯的组合，塑造温暖、柔和、富有戏剧性光影效果的空间。光线聚焦于餐桌美食和关键的艺术品上，让明暗自然过渡，凸显质感，营造私密与沉浸感。”
“陈设与绿植：艺术品和绿植不是简单的填充物，而是点睛之笔。会选择具有东方禅意的盆景、微缩的枯山水景观、当代艺术家的水墨或陶艺作品。绿植偏爱造型优雅的孤植，避免繁复堆砌。一切旨在传递安静、内省的美学态度。”
他甚至对最末梢的细节都已有清晰蓝图：“我们需要专门定制一套与‘山海’气质契合的餐具。器型上融合现代简约的线条，但釉色和质感必须追求温润如玉的触感。上面可以烧制我们专属的、抽象化的‘山海’纹样，低调而富有辨识度。”
听着林小风如此细致入微、又充满文化底蕴与商业洞察的描绘，李默和周小姐都深深沉浸其中，仿佛跟随着他的笔触，已然漫步于那个光影斑驳、意境幽远的雅致空间。这早已超脱了一家餐厅的功能设计，更像是在喧嚣都市中，精心营造一个能够安放现代人浮躁心灵的、具有深刻东方美学精神的家园。
“太精彩了，林总！”项目协调人周小姐忍不住由衷赞叹，眼中闪烁着兴奋的光芒，“您的这个整体构想，完全超越了普通餐厅设计的范畴，这已经是在打造一个极具差异化价值和传播力的文化Ip了！我相信，一旦‘山海轩’从蓝图变为现实，绝不仅仅是提供美食的场所，它必将成为城市中的一个文化地标，引领一种新的生活方式审美！”
李默也激动地搓着手，脸上满是憧憬：“风哥，这蓝图……简直是绝了！光是听你描述，我就已经能感受到那个空间的宁静和力量了，恨不得明天就能坐在里面吃上一顿饭！”
林小风缓缓放下笔，目光再次落在那张已初具雏形的草图上，眼中闪烁着坚定而期待的光芒。理想的轮廓已然清晰，每一个细节都在脑海中呼之欲出。
蓝图已然绘就，灵魂已被赋予。
接下来，就是为这幅充满生机的蓝图，寻找并奠定一块最合适的、能与之共鸣的物理画布了。
店址，该选在哪里？这个问题，如同最后一记重音，敲打在每个人的心上，预示着下一段充满挑战与机遇的征程即将开启。