“非也。”宁瑜摇了摇头，语气肯定，“你的功底仍在，嗓子也未坏。所欠者，非技也，乃心也。”
他站起身，在狭小的化妆间里踱了两步，目光扫过那些琳琅满目的头面、戏服，缓缓道：“你可知，为何你昔日能成名角？”
柳梦梅茫然地看着他。
“因为你当年登台，心中装的，是戏中人的悲欢离合，是虞姬的刚烈、杨妃的娇媚、杜丽娘的痴情。你将自己融入角色，故而能打动观众。”宁瑜道，“而如今，你登台，心中装的，全是自己。是自己的地位是否稳固，是自己的表现是否完美，是别人的眼光是褒是贬。你的心被‘我执’填满，哪里还有空间去容纳角色？戏若无魂，如何动人？”
这番话，如同暮鼓晨钟，重重敲在柳梦梅心上！她猛地抬起头，眼中闪过一丝明悟，但更多的还是挣扎。
“可是……台下的人，他们确实……”
“观众如流水，今日来，明日去，本是常态。”宁瑜打断她，“你若执着于留住所有观众，便是逆水行舟，徒增烦恼。真正的名角，并非永远站在巅峰之人，而是无论台下是一人还是千人，都能沉浸于戏中，将角色演活、演真之人。这份‘真’，才是戏曲的魅力所在，才是能穿越时间、打动人心的力量。”
他走到那面模糊的铜镜前，指着镜中柳梦梅憔悴的倒影：“你看，你如今眼中，只有这个焦虑的‘柳梦梅’。可还记得，当初那个为了一个身段、一句唱腔，可以琢磨上三天三夜，心无旁骛的学戏小姑娘？”
柳梦梅怔怔地看着镜中的自己，仿佛穿越时光，看到了那个在练功房里汗如雨下、却眼神明亮的自己。那时的她，心中只有戏，简单，而快乐。
“放下‘我执’，方能找回‘戏魂’。”宁瑜的声音带着一种奇异的安抚力量，“名利如浮云，技艺才是根本。若你能重拾初心，将心思放回戏本身，体会角色的喜怒哀乐，而非计较个人得失，你的戏，自然就能重新‘活’过来。”
柳梦梅沉默了许久，脸上的挣扎之色渐渐平复，取而代之的是一种复杂的情绪，有羞愧，有醒悟，也有了一丝……微弱的希望。
“放下……我执……”她喃喃自语，仿佛在咀嚼着这四个字的分量。
下阙：破茧重生
宁瑜和阿翎没有离开梨园县。接下来的几天，他们时常去畅音阁，有时在台下听戏，有时去后台与柳梦梅说说话。
柳梦梅开始尝试着按照宁瑜的指点去做。这并不容易，多年的习惯和心魔非一日可除。她依然会紧张，会怀疑，但每当此时，她便强迫自己深呼吸，将注意力从台下空着的座位、从对手戏演员的身上，拉回到自己所扮演的角色内心。
她重新拿起那些熟悉的剧本，不再是为了炫技或者压过别人，而是像一个初学者一样，去细细揣摩人物的心理，每一个眼神，每一个动作背后的情感动机。
宁瑜偶尔会给她一些建议，比如建议她暂时不要去演那些过于沉重、需要极强心理支撑的大戏，可以先从一些情节简单、情感纯粹的小折子戏开始，找回在舞台上的自信和松弛感。
阿翎虽然不能说话，但她的陪伴本身，就是一种无声的支持。她纯净的眼神，仿佛能涤荡那些焦躁的负面情绪。
改变是缓慢的，但确实在发生。
柳梦梅不再像以前那样动不动就发脾气，对戏班里的同事，尤其是那个叫小艳秋的姑娘，态度也和缓了许多。她甚至主动去找小艳秋请教一些年轻演员对角色理解的新鲜视角。
小艳秋起初受宠若惊，后来发现柳梦梅是真心求教，也放下了戒备，两人之间的关系竟缓和了不少。戏班里的气氛，也随之变得融洽起来。
这一日，畅音阁贴出水牌，柳梦梅要演一出许久未唱的《思凡》。这是一出独角戏，讲的是小尼姑色空不耐佛门寂寞，思慕凡间生活的故事。戏不大，但对演员的唱做功底和表现力要求极高。
开演前，柳梦梅在后台化妆，手还是有些微微颤抖。宁瑜和阿翎站在幕布旁看着她。
“紧张？”宁瑜问。
柳梦梅深吸一口气，点了点头，又摇了摇头：“有点……但和以前不一样。以前是怕演不好，怕丢人。现在……是怕辜负了这出戏，辜负了‘色空’这个角色。”
宁瑜微微一笑：“这就对了。记住，你不是在演柳梦梅，你此刻，就是那个怀春的少女色空。”
幕布缓缓拉开。台下观众依旧不多，但比前些日子要好些。
柳梦梅扮演的小尼姑，手持云帚，翩然登场。起初，她的动作还有些许僵硬，但很快，当她唱起那段【诵子】：“小尼姑年方二八，正青春，被师傅削了头发……”时，她的眼神渐渐变了。
那不再是柳梦梅焦虑、不安的眼神，而是属于小尼姑色空的，充满了对青春被禁锢的无奈、对未知世界的好奇与向往的眼神。她的身段变得灵巧婀娜，唱腔清亮婉转，将一个小尼姑的寂寞、娇憨以及对凡俗生活的渴望，演绎得淋漓尽致。
她没有刻意去讨好观众，没有去追求那些花哨的技巧，只是全心全意地，成为了那个“色空”。
台下原本有些嘈杂的声音，渐渐安静下来。观众们被带入了戏中，跟着小尼姑的喜怒哀乐而心潮起伏。当色空最终下定决心，抛却木鱼、扯破袈裟，欢快地唱出“下山去寻一个年少哥哥”时，台下竟然爆发出了一阵热烈而持久的掌声！
这掌声，真诚，热烈，发自内心。
幕布落下。柳梦梅站在台上，听着那久违的、雷鸣般的掌声，看着台下那些带着欣赏和感动的目光，一时间竟有些恍惚。泪水再次涌出，但这一次，是喜悦的、释然的泪水。
她成功了。她找回了那个属于舞台的、闪闪发光的自己。
她看向幕布旁，宁瑜和阿翎站在那里，对她微笑着点了点头。
自《思凡》一炮打响后，柳梦梅的戏，仿佛打通了任督二脉，重新焕发了光彩。她不再执着于“台柱子”的名头，而是沉下心来，钻研每一出戏，善待每一位同僚和观众。她的戏，比以前更多了一份沉淀下来的韵味和打动人心的力量。
畅音阁的上座率，开始稳步回升。人们都说，柳老板的戏，比以前更耐看了。
宁瑜和阿翎在梨园县盘桓了半月，见柳梦梅已走出心魔，重拾自信，便决定告辞。
柳梦梅和戏班众人再三挽留不成，一直将他们送到城门外。
“恩公，阿翎姑娘，再造之恩，梦梅没齿难忘！”柳梦梅深深一福，眼中泪光闪烁，但脸上洋溢着的是重获新生的光彩，“我定当牢记恩公教诲，不忘初心，好好唱戏！”
宁瑜扶起她，微笑道：“甚好。望你日后，台上台下，皆能从容。记住，戏如人生，但人生终究不是戏。卸下妆容，你还是你。这份清醒，比台上的风光更为难得。”
柳梦梅郑重地点了点头。
离开梨园县，走在官道上，阿翎的心情似乎也受到了感染，格外轻快。
她以心念问宁瑜：“宁哥哥，为什么柳老板放下‘我’之后，戏反而更好了呢？”
宁瑜望着官道两旁在风中摇曳的野花，悠然道：“因为‘无我’，方能‘容他’。当她心中不再只装着自己那点得失荣辱，才能有足够的空间，去容纳角色的灵魂，去感受观众的情绪，才能与戏、与人产生真正的共鸣。这正如道家所言：‘以其无私，故能成其私。’放下了小我，反而成就了艺术上的大我。”
他顿了顿，总结道：“这次梨园县之事，看似是帮助一位名角找回状态，实则是在探讨‘放下与得到’、‘初心与迷失’的道理。无论从事何种行业，技艺固然重要，但心态决定境界。过于执着于自我、名利，反而会成为前进的枷锁；保持一颗纯净的、专注的、甚至带点‘傻气’的初心，方能行稳致远，抵达更高的层次。这，或许就是‘返璞归真’的力量吧。”
阿翎认真地听着，将这些道理一一记下。她回头望了一眼那座渐行渐远的、飘荡着戏曲声的城池，仿佛看到了一种名为“从容”的气度，在柳梦梅和那座城市的上空，缓缓升起。
阳光正好，前方的路还很长。宁瑜和阿翎的身影，伴随着偶尔从远方飘来的、若有若无的檀板声，继续着他们的旅程。
（第九十六话 《戏班里的角儿》 完）