第186章 三分画,七分裱(2 / 2)

“王老板这幅《池塘秋晚图》,若放在我面前,我恐怕一眼就走眼了。”

王宇恒所画的这幅作品,不仅形似宋徽宗的手法,更捕捉了其神髓。

他描绘的是徽宗初登皇位时的复杂心境。

那时的宋朝内忧外患,国势飘摇。

又受困于沉重的岁币,面对辽与金的夹击,局势危如累卵。

这份压抑与无奈,被他刻画得入木三分。

整幅画作,恍若徽宗亲笔。

“画纸用的是北宋特制的粉笺,极其罕见。”

“徽宗的画风源自崔白,而崔白则继承徐熙。”

“因此这幅画中,透出一股徐熙所代表的野逸之气,深得江南写生之神韵。”

无论纸张还是用墨,王宇恒都力求极致。

只可惜,落款时稍有中断,导致最后花押的笔意略显不足。

宋徽宗是华夏历史上,被皇位耽误的绝世才子。

他的签名独具一格,名为“天下一人”。

那四个字以极高的书法技巧融合成一个符号。

这是徽宗最标志性的落款方式。

“揭画的最高境界,是揭三层。”

王宇恒知道自己在花押上的破绽,若遇到真正高手,很容易被识破。

于是他施展红门的不传之秘,将这幅画分层揭了下来。

一张薄绢,竟能被揭开如肌肤般轻盈。

揭下第一层,已是一幅完整的《池塘秋晚图》。

但这只是开始。

他竟在第一层之后,又揭出第二层,第三层。

三幅画作,浓淡不同,却几近一致。

严格来说,三幅都是真迹。

然而按照古玩行的规矩,最上面、墨色最浓的一幅,才被视为原作。

“倒装裱!”

王宇恒担心落款的“天下一人”露出破绽。

于是他将三幅画重新装裱回去。

但顺序却做了调整——

原本最浓的真迹,被放在最底层。

中间一幅保持不变。

而最淡的那一幅,反倒成了展现在人前的“真迹”。

“你并非为了淡化笔墨。”

如果你以为王宇恒这样做,是想掩盖“天下一人”的缺陷,那就错了。

他带着这幅画,送到了五脉斗口。

原本预想中的对手,是红门的刘十三姑。

以刘十三姑的眼力,必定能察觉此画有异,它是一幅“揭画”。

但又非寻常揭画那么简单。

它是被人揭开之后,又重新装订复原的。

“你料定,刘十三姑一定会好奇,是谁动了这幅画,又为何如此处理。”

“要找出答案,唯一的办法,就是再次揭开这幅画。”

对一般的鉴定师而言,能发现揭画已属不易,更别提再次揭开。

但刘十三姑并非等闲之辈。