王轩当即给了极力的推荐。他甚至把糖人影视的优势和现状，都给师师剖析了一遍。
“糖人最强的是电视剧制作班底，目前国内一流，以后几年都稳得很。而且啊，他们的一姐已经被‘北电厨子’拐走了，回家带孩子去了。你正好能趁这个空缺上位。”
说到“北电厨子”，王轩忍不住感叹一声。
圈里有些人，手段是真有一套，能把糖人一姐从巅峰拉下舞台，还能自己在圈子里继续逍遥，红颜知己不断。
属实是“有操作”。当然，这圈子谈爱情，其实是很奢侈的。
拍戏是高强度的封闭合作，动辄几个月同吃同住，天天面对的都是俊男靓女，荷尔蒙怎么可能不被激发？
对普通人来说是诱惑，对明星来说更是家常便饭。能守住心的人不多。
得亏王轩的被动技能是“难舍难离”，特别是接收了王轩正能量的女人，目前为止也就媛媛和冰冰接收到了。
别问为什么接收到了正能量没怀上，你当王轩是白穿越的吗，他的正能量能不能发挥作用还不是王轩自己控制的。
话归正题。此时的国内影视圈，糖人固然是电视剧制作的顶流，但还有一家实力也不容小觑——周易影视。
这家公司在海南，掌舵人同样是女性，江雪柔。
周易影视最大的特点，不是演员颜值，也不是服化道精良，恰恰相反，他们的服化道常常辣眼睛。
比如《萧十一郎》里连城璧脖子上挂的那根“水管”，简直成了经典槽点。可就是这样一家“小作坊”，却有一支极强的编剧团队。
以陈曼玲为代表的“南瓜创作中心”，才是周易真正的核心。她们擅长编织复杂的叙事结构，善于做长线伏笔。
比如《水月洞天》，三十集里把三族恩怨讲得跌宕起伏，观众欲罢不能。这种“编剧中心制”的模式，在国内很少见，却很先进。
王轩深知，一个剧好不好看，根子在剧本。
棒子国电视剧之所以能在亚洲称霸，很大程度上就是因为编剧地位极高，能决定演员、能主导剧情。
而国内后来被互联网资本裹挟，逐渐演变成“明星中心制”。片场里，导演可以要求编剧改剧本，演员更是指手画脚，甚至带着自己请的编剧强行加戏。
问题是——真正能做编剧的人，至少要有点文化基础。
而很多爆红明星，说白了，就是“九漏鱼”，文化课能考上几十分都算奇迹。
让这种人去改剧本，观众看到的自然就是离谱、不合逻辑的剧情。
王轩心里清楚，这是国内影视业未来的一大顽疾。
于是，在离开京城之前，他特别交代王权去接触周易影视。
能收购最好，收不了，那就花高价把“西瓜创作中心”挖过来。写不出好剧本，一切都是空谈。
与此同时，他还留下了几个重要项目：一是《七仙女》的剧本——也就是上辈子大火的《欢天喜地七仙女》。
二是投资《武林外传》。这部剧当年是真的寒酸，演员们的服装像是从地摊淘的，布景更是拮据到不忍直视。
导演尚进原本拍的是都市情景喜剧，突然转型拍古装，不被看好也是情理之中。
可王轩知道，只要投入得当，这部剧的潜力无比巨大。
临行前，王轩还特意走访了一趟表舅家，嘱托了几句。
又抽空去了高媛媛那儿，给她注入了不少正能量。
媛媛一向文静，心里藏事多，正需要有人开导。
而范小胖自然也没落下，两人都住在三环，一个在东，一个在西，王轩来回跑，也算是尽到情分。
就这样，带着对未来布局的周密规划，也带着几分过年特有的孤寂与淡然，王轩离开了喧嚣的京城，飞往大洋彼岸的洛杉矶。他很清楚，自己的舞台，不会局限在国内。