在《英雄本色》剧组的日子，林墨仿佛化身成为电影注入灵魂的魔法师。
他不再仅仅是一个提供词曲的创作者，而是深度参与到电影后期制作的每一个与声音相关的环节。
白天，他长时间泡在临时搭建的、做了简易隔音处理的配乐工作间里。
巨大的显示器上循环播放着经过粗剪的影片片段。
林墨戴着专业监听耳机，眼神锐利地捕捉着画面的每一次切换、演员的每一个微表情。
他的手指在MIDI键盘和电脑鼠标间飞快移动，时而凝神细听，时而快速记录灵感。
他在为那场经典的雨夜复仇戏配乐。画面中，“小马哥”拖着伤腿，在泥泞和雨水中挣扎前行，眼神中的狠戾与绝望交织。
林墨没有选择一味烘托悲情，而是在低沉的、如同心跳般律动的电子底噪上，叠加了一段若隐若现、扭曲变形的口琴旋律——那是《当年情》主旋律的碎片化变奏，象征着破碎的过往和执念的呼唤。
当小马哥最终爆发出那声压抑已久的怒吼时，音乐骤然停止，只留下滂沱的雨声和演员粗重的喘息，极致的静默反而爆发出更强的戏剧张力。
这段配乐小样出来后，导演和剪辑师看完惊为天人，连称这就是他们想要却无法准确描述的感觉。
晚上，他常常和韩华一起，在剧组下榻的酒店房间里，反复揣摩《当年情》在不同情境下的演唱方式。
“林墨，你看这里，”韩华指着剧本上兄弟决裂后，小马哥独自擦拭武器的片段，“如果我用更沙哑、更压抑的嗓音唱‘轻轻笑声，在为我送温暖’，是不是更能体现那种物是人非、强忍痛苦的感觉？”
林墨仔细思考着，回应道：“可以尝试，但注意不能破坏旋律线条。可以在尾音处理上加入更多气声和颤抖，营造出一种回忆美好却触不可及的脆弱感。”
两人常常为了一个气口的停顿、一个字的咬字轻重讨论到深夜。
韩华对音乐的认真和感悟力也让林墨暗自赞许，天王的成功绝非偶然。
就在林墨全身心投入电影配乐创作时，一个意外的电话打了进来，是他在华星的直属上司，音乐制作部主管萧海生。
“林墨，在剧组那边怎么样？没被韩天王折磨疯吧？”萧海生一如既往地用带着调侃的语气开场。
“生哥，挺好的，工作进展顺利。”林墨笑着回应。
“顺利就好。跟你说个事，”
萧海生语气正经了些，“苏知夏那边，新专辑的收歌好像遇到点瓶颈，原本预定的一首主打歌合作方那边出了点问题，临时掉了链子。”
“她现在挺着急的，打榜月虽然过了，但专辑发行计划卡在这里。花董的意思，是看看公司内部能不能协调资源，尤其是你这边……如果有什么合适的存货，或者能尽快为她量身打造一首，那就最好不过了。”
林墨立刻明白了。
苏知夏作为公司的重要艺人，她的专辑进度受阻，公司自然重视。而他现在风头正劲，公司希望他能出手相助。这既是任务，某种程度上也是一种认可。
“我明白了，生哥。”林墨没有推辞，但也没有大包大揽，“我现在主要精力在剧组配乐上，苏小姐的歌……我需要一点时间思考。”
“等我忙完手头最紧要的这几段配乐，会认真考虑，看看有没有合适的灵感。”
“行，有你这句话就行！知道你忙，不催你，但这事你记在心上。”萧海生说完正事，又闲聊了几句才挂断电话。
林墨放下手机，揉了揉眉心。
这边电影配乐正值关键阶段，那边公司的紧急任务又来了。
他理解公司的难处，也认可苏知夏的实力和追求，但创作需要状态和灵感，强求不得。
他只能先将这件事记下，待合适的时机再处理。