一个午后，允浩在工作室调试设备，意外将一段粒子对撞的“声音”与母亲早年演唱的《繁星永驻》叠加在一起。奇特的现象发生了——当人声与粒子声波在特定频率共振时，周围玻璃杯里的水泛起了清晰的驻波图案。
“这不就是‘cyatics’吗？”闻讯赶来的李在焕导演惊叹，“让不可见的声音变得可见！”
受此启发，金旻浩开始创作一套全新的作品。他不再单纯依赖乐器，而是将“回响壁”收集的人类声音、的粒子之声、自然界的基础频率（如地球的舒曼共振）编织在一起。演奏时，通过实时生成的cyatics图像，让观众“看见”声音在物质世界激起的涟漪。
首演那天，没有传统的舞台。观众坐在黑暗中，看着中央的水晶板上，各种频率的声音激发出瞬息万变的几何图案——从星云般的漩涡，到雪花般的晶格，再到神经元般的网状闪光。当《繁星永驻》的人声与产生希格斯玻色子的对撞数据声波叠加时，水晶板上绽放出如同宇宙大爆炸般绚烂的图景。
表演结束，莱纳特博士走上台，激动地说：“我们一直在寻找万物理论，也许它不仅是方程，也是旋律——是宇宙自身与人类心灵共鸣的回响。”
姜成焕先生虽然看不见图像，却一直在专注地倾听。他微笑着对金旻浩说：“这是我‘听’过最明亮的音乐会。”
那天晚上，金旻浩拉着我的手在天台看星星。夜风微凉，远处城市的灯火与天际的星光连成一片。
“允儿，”他的声音很轻，仿佛怕惊扰了夜空，“还记得我们刚在一起时，我说想写出像星星一样永恒的音乐吗？”
我点点头。
他笑了：“现在我才明白，我们不需要写出像星星一样的音乐……”
他指向无垠的夜空。
“我们，以及我们收集、创造的每一个声音，本来就是星辰的回响。宇宙在通过我们，聆听它自己。”
在我们脚下，工作室里，那些来自深海、来自太空、来自粒子内部、来自人类心灵的声音，依然在静静地流淌、交织，汇入宇宙永恒的振动之中。