主持人串场词落下，舞台灯光骤然暗下，只留下一束追光，打在舞台入口处。
音乐尚未响起，全场观众的视线却已被牢牢吸引。
许言再次深吸了一口气，紧闭双眼，然后随着呼气将眼睁开。
只见一个身影走上舞台，身着朱红锦袍，金线绣纹在灯光下流淌着柔和的光泽，宽腰束带，更衬得人身姿挺拔如松。
他手握一柄合拢的泥金扇，步伐沉稳而独特，并非现代台步，而是带着一种仿古的韵律，如同古时士子踱步，从容不迫地走向舞台中央。
他这身极具东方美学的造型一出现，台下便响起一阵低低的、压抑不住的惊叹声。
视觉冲击力太强了！在众多或时尚、或炫酷的舞台装扮中，这一抹浓郁的中国红和古典气韵，如一股清流，瞬间抓住了所有人的眼球。
“哇！这谁啊？这造型绝了！”
“好帅啊！好像古代戏文里走出来的状元郎！”
“这气场……一个人上台？没伴舞？”
台下议论纷纷。
确实，在这种大型晚会的舞台上，为了烘托气氛、丰富画面，歌手表演大多配备华丽的伴舞团，或者至少有一个小型的现场乐队在一旁互动。
像许言这样，孤身一人，只凭一身行头和一个立麦就站在偌大舞台中央的，极为少见。
这既需要极大的自信，也是对歌手自身表现力的极致考验。
观众席前排，一些被邀请来的业界大佬、文化名流也不由得坐直了身子，饶有兴致地打量着台上这个陌生的年轻人。
有不少文化工作者在许言身上看到自己年轻时候的身影，春风得意，神采飞扬。
他们年轻时，也不少人穿着各种戏服，端着各种乐器四处演出，到了老年，靠着声望实力进入协会做管理。
如今年老力衰，即使想再上舞台，也没有当年的经历了。
南城某集团一位穿着中山服的老总和边上的另一位老总打趣道：“这小伙倒不适合做状元郎，适合做探花郎。”
有民间故事流传，古代时候，文学作家往往都喜欢将探花郎描绘成英俊潇洒，风流倜傥的模样。
沈妤坐在其中，嘴角带着自豪的笑意，目光紧紧跟随着许言的身影，心想：
这笔投资，值了！这小子，天生就是吃这碗饭的料！
短暂的琵琶前奏不过几秒就过去，瞬间将人带入一个江南水乡、竹篱小院的意境之中。
许言开口，声音透过优质的音响，清澈温润，气息平稳：
“一年四季的更替
竹篱下的乱花影
温柔的风刚过季
像还在自己家里……”
开场几句，旋律舒缓，歌词画面感十足。
许言的演唱娓娓道来，没有刻意炫技，却字字清晰，情感细腻。
他拿着麦克风，身姿如松，眼神明亮。
偶尔一个细微的转身或抬手，都与那身状元袍相得益彰，那份从容淡定，丝毫不像第一次登上这种级别舞台的新人。
果不其然，一切的慌张，都源自于实力的不足。
台下渐渐安静下来，原本只是被造型吸引的观众，开始被他的歌声带入情境。
间奏过后，节奏稍稍加快。
许言手中的泥金扇“啪”地一声潇洒展开，随着旋律轻轻摆动，更添几分风流倜傥。
他的台步也开始变化，在舞台上游走，每一步都踩在节拍上。
那份经过设计的、模仿古代官员的仪态步伐，被他演绎得自然而不做作。
当真有了几分“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”的潇洒劲儿。
观众们的兴趣被彻底吊了起来。
这年轻人，有点东西！
终于，歌曲迎来了最为精华的戏腔部分！